Развитие художественных способностей детей. Способности художественные
Введение……………………………………………………………..………………3
1 Формирование художественно-творческих способностей детей
дошкольного возраста как психолого-педагогическая проблема…………..…….5
2 Роль живописи в формировании художественно-творческих способностей
детей 7-го года жизни………………………………………………………………10
3 Методы и приёмы формирования художественно-творческих
способностей детей семи лет на занятиях по живописи…………………………16
4 Диагностика художественно-творческих способностей
детей 7-го года жизни………………………………………………………………23
Заключение………………………………………………………………………….28
Список литературы…………………………………………………………………29
Приложение
Введение
Развитие творческих способностей детей - актуальнейшая проблема современной педагогики, так как это одна из возможностей осуществления гуманистической педагогики. Эмоционально насыщенное общение на основе сотрудничества, а не указаний, позволяет взрослому наблюдать за действиями ребёнка, оценивать его навыки, ненавязчиво корректировать работу как в сфере умений, так и в поиске творческих находок.
Проблемой развития художественно-творческих способностей дошкольников в разное время занимались А.В. Бакушинский, Д.Б. Богоявленская, Л.А. Венгер, Н.А. Ветлугина, Т.Г. Казакова, В.И. Киреенко, Т.С. Комарова, Н.В. Рождественская и др.
Практический аспект реализации задачи развития художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста средствами изобразительного творчества остается недостаточно раскрытым, поскольку стремительно меняются многие точки зрения относительно психологических и художественных условий формирования способностей, меняются детские поколения и соответственно должна изменяться технология работы педагогов.
Эта проблема актуальна, и она подтверждается тем, что работа по изобразительному искусству в современных условиях педагогического процесса, в основном, вынесена за рамки занятий и практикуется в виде совместной или самостоятельной деятельности детей, что способствует формированию и развитию у детей основных знаний, умений и навыков по рисованию.
Тема данного педагогического исследования: Формирование художественно-творческих способностей дошкольников на занятиях живописью.
Цель представленной работы: изучение процесса развития художественно-творческих способностей дошкольников в процессе занятия живописью.
Задачи:
1. Проведение анализа специальной и научной литературы по проблеме художественно-творческих способностей детей в старшем дошкольном возрасте;
2. Изучение методов и приемов развития художественно-творческих способностей детей 7-го года жизни;
3. Диагностика художественно-творческих способностей детей подготовительной группы МДОУ №1 пос. Первомайский.
Структура курсовой работы: исследование состоит из введения, основной части (включающий теоретические и практические вопросы), заключения, списка литературы, приложения.
1 Формирование художественно-творческих
способностей детей дошкольного возраста как психолого-педагогическая проблема
Проблема развития способностей дошкольников находится сегодня в центре внимания многих исследователей и практиков, работающих в сфере образования. Об этом свидетельствует большое количество публикуемых статей, методических пособий, сборников игр и упражнений как по развитию различных психических процессов в этом возрасте (мышления, внимания, памяти, воображения, эмоций), так и по развитию разных видов способностей общей (перцептивных, интеллектуальных, творческих, мнемических, познавательных, моторных) и специальной направленности (математических, конструкторских, музыкальных, изобразительных).
Под способностями понимают те психические свойства и качества личности, которые служат необходимым условием высококачественного выполнения конкретного вида деятельности.
Способности к изобразительной деятельности в историческом плане развились в процессе труда, направленном на удовлетворение потребностей человека. Постепенно, по мере дальнейшего развития и совершенствования всего уклада жизни человека усложнялась и специфика художественного творчества. Одновременно развивались и те психические свойства человека, которые служили условием успешного выполнения изобразительной деятельности.
По мере исторического развития человечества менялось и содержание понятия «художественные способности». Развитие изобразительного искусства служило важнейшим условием развития художественного зрения. Следует подчеркнуть, что развитие художественных способностей, как и других способностей, в огромной мере определяется историческими условиями жизни человека, практической потребностью общества в результатах изобразительной деятельности.
Художественные способности – психологические качества человека, которые нужны для успешной работы в области искусства. Существуют разные точки зрения на то, какие качества относятся к числу художественных способностей. Иногда под ними понимают исключительные способности к отдельным видам искусства. В этом случае способности к изобразительному искусству, например ищут главным образом в особенности зрительной системы человека (тонкость цветоразличия, зрительная память, координация глаза и руки, и пр.).
Согласно, другой точки зрения, в основе всех видов художественных способностей лежит общее свойство человеческой личности, особое отношение к миру. Художественные способности взаимодействуют со знаниями, умениями, навыками, в данной области, и развиваются успешно, когда потребность ребёнка решить творческую задачу опережает имеющиеся у него на данный момент умения и навыки, и побуждает овладеть недостающими, в чем ему и должен оказать помощь педагог.
В отличие от взрослых дети не способны во всех деталях обдумать предстоящую работу, они намечают лишь общий план, который реализуется в процессе деятельности. Задача воспитателя – развивать творческие способности ребенка, целенаправленно, побуждать его в любом деле идти от мысли к действию.(12,с35)
Творческая способность формируется в единстве с другими способностями. Поэтому составляющие её психические свойства и качества - повышенная восприимчивость, образное видение, развитое творческое мышление, ассоциативное богатство чувственности и интеллекта – как раз обеспечивают их обладателю успех во всех видах творческой деятельности, завершающейся созданием продукта деятельности.
Применительно к изобразительной деятельности важно выделять содержание способностей, проявляющихся и формирующихся в ней, их структуру, условия развития. Только в этом случае возможна целенаправленная разработка методики развивающего обучения изобразительной деятельности.
Попытка определить содержание способностей к изобразительной деятельности предпринималась неоднократно разными исследователями. В отличии от содержания способностей к другим видам деятельности, содержания, структура этих способностей в определенной степени раскрыты и представлены в психолого-педагогической литературе.
Изобразительное творчество - это отражение окружающего в форме конкретных, чувственно воспринимаемых зрительных образов.
В.И. Кириенко рассматривает способности к изобразительной деятельности как определенные свойства зрительного восприятия, а именно:
Способность воспринимать объект в сочетании всех его свойств как устойчивое системное целое, даже если некоторые части этого целого в данный момент не могут наблюдаться. Например, увидев в окне только голову человека, мы не воспринимаем ее как отдельную от туловища (целостность восприятия);
Способность оценивать в рисунке отклонения от вертикальных и горизонтальных направлений;
Способность оценивать степень приближения данного цвета к белому;
Способность оценивать перспективные сокращения.
Однако выделенные способности позволяют сформировать только более или менее точное представление об изображаемом предмете и не дают возможности изобразить его. И тем более способности такого рода не позволяют создать выразительный творческий образ.
Б.С. Кузин выделяет только ведущие и спорные свойства способностей к изобразительному творчеству. При этом ведущими свойствами он считает не только творческое воображение, но и мышление, обеспечивающее отбор главного, существенного в явлениях действительности, обобщение художественного образа, зрительную память, эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению, целенаправленность и волю, а опорными, также как и А.Г. Ковалев - природную чувствительность зрительного анализатора, позволяющую точно передавать форму, пропорции, светотеневые отношения и т.п., сенсорномоторные качества руки рисующего.
Особого внимания заслуживают исследования этой проблемы Н.П. Сакулиной в силу их полноты, конкретности, обоснованности, последовательности в раскрытии узловых вопросов и соотнесенности с дошкольным возрастом. Она соответственно выделяет две группы способностей к изобразительной деятельности: способность к изображению и способность к художественному выражению.
Н.П. Сакулина выделяет и другие свойства специальных способностей к изотворчеству: активность воображения, образность мышления, чувств, восприятия. Необходимое условие этой активности - наличие осознанной цели: стремление создать оригинальный образ и овладеть системой изобразительных умений и навыков. Очень важны для проявления способностей следующие компоненты: экспериментирование (поисковые действия), видение проблемы (образа) в новых связях, отношениях (ассоциативное мышление, воображение), актуализация неосознанного опыта.
Альбина Валерьевна Туманина
Характеристика понятия «творческие способности детей» (вторая часть)
13. Легкость генерирования идей. Чем больше идей порождает человек, тем больше шансов, что среди них будут идеи хорошие.
14. Беглость речи. Легкость формулирования необходима, чтобы облечь новую идею в слова. При этом важна осмысленность.
15. Способность к доведению до конца. Это не просто настойчивость, собранность и волевой настрой, а способность к доработке деталей , к совершенствованию первоначального замысла.
Американский психолог Л. Кохен предлагает рассматривать как характеристики творческой деятельности не творческие способности , а творческое внешнее поведение личности. По мнению автора , творческая деятельность выражается в репертуаре творческого поведения . Л. Кохен выделяет следующие семь уровней творческого поведения :
1) научение чему-то новому;
2) открытие нового для себя;
3) проявление талантов;
4) развитие умения решать проблемные ситуации;
5) открытие нового в области интересов и знаний;
6) творчество через расширение области деятельности;
7) творчество через полное переструктурирование области деятельности.
Исследования В. А. Моляко, а также исследования целого ряда авто-ров позволяют выделить в системе творческого потенциала следующие основные составляющие :
Задатки, склонности;
Интересы, их направленность;
Любознательность, стремление к созданию нового, склонность к решению и поиску проблем;
Быстрота в усвоении новой информации;
Склонность к постоянным сравнениям, сопоставлениям;
Проявление общего интеллекта – схватывание, понимание, быстрота оценок;
Эмоциональное отношение, влияние чувств на субъективное оценивание;
Настойчивость, целеустремленность, решительность, трудолюбие, смелое принятие решений;
- творческость – умение комбинировать, находить аналоги;
Интуитивизм – способность к сверхбыстрым оценкам, решениям, прогнозам;
Сравнительно более быстрое овладение умениями, навыками, приемами, овладение техникой труда;
- способность к выработке личностных стратегий и тактик при поиске выхода из сложных, нестандартных, экстремальных ситуаций.)
Своеобразные подходы к изучению личностных предпосылок творчества содержатся в работах таких отечественных ученых, как В. С. Библер, Д. Б. Богоявленская, А. Я. Пономарев и др. Так, В. С. Библер в качестве основной предпосылки творчества выделяет диалогичность процесса мышления. Д. Б. Богоявленская вводит изучение детерминации интеллектуальной активности человека в социальный контекст, А. Я. Пономарев – психологические проблемы творчества в контекст анализа процессов взаимодействия и развития.
Очевидно, в качестве сущностного критерия процесса творчества выступают как критерии новизны и оригинальности, так и собственно психологические критерии внутренних, субъективных изменений, роста личности.
Особое место в психологии и педагогике занимает детское творчество . Оно является спорным вопросом и в современной науке. Существует целое направление в психологии, педагогике, отрицающее возможность творчества в дошкольном детстве. Однако многие ученые придерживаются других взглядов, они утверждают, что детское творчество совершенно в своем роде, потому оно не требует вмешательства взрослых : "обучение засушивает детское творчество ". В дискуссии принимали участие : Л. С. Выготский, Б. М. Теплов, Е. А. Флерина, Н. А. Ветлугина и др. В итоге дискуссии была принята следующая позиция : "Признание субъективности детского творчества ". Ребенок не открывает ничего нового для мира взрослых, но делает открытия для себя.
Способности к изобразительной деятельности относятся к числу специальных и имеют сложную структуру :
Ведущие свойства (воображение) ;
Опорные (высокая зрительная чувствительность, особая умелость руки) ;
Фоновые (эмоциональный настрой) . (И. А. Лыкова)
Способность к изодеятельности у дошкольника – это интегративное свойство, включающее ряд компонентов : эмоциональный, деятельностный, познавательный и аксиологический. "Ядром" художественных способностей можно определить эмоционально выраженную потребность в эстетической самореализации, способность художественного освоения мира изобразительно-выразительными средствами и наличие соответствующей возрасту "Я-концепции творца ".
Е. С. Белова называет следующие проявления художественно-творческих способностей у дошкольников :
Чувство цвета;
Умение объединить цветовое пятно в единое целое;
Сделать цвет выразительным;
гармония цвета : умение связать все цвета воедино;
Ощущение и передача пространства;
Чувство композиции;
Расположение предметов на плоскости;
Умение выделить смысловой, зрительный, композиционный центр;
Умение выбрать размер и форму листа в зависимости от замысла рисунка.
По мнению многих ученых, художественные способности наиболее успешно формируются тогда, когда ребенок активно воссоздает соответствующие образы в своем воображении при восприятии произведений искусства, параллельно участвуя в доступных ему формах художественной самодеятельности. В отечественной дошкольной педагогике разработаны вопросы формирования выразительного образа в детском художественном творчестве .
Исследования показали, что дети старшего дошкольного возраста способны воспринимать художественный "язык" разных видов искусства и при соответствующих условиях самостоятельно создавать выразительные образы. Образы детского творчества рассматриваются как художественные, если в них находят отражение жизненные обобщения при соответствующем эстетическом отношении. Овладение техникой понимается не только как основа возникновения образа, но и как средство достижения его выразительности.
Для создания художественного образа необходимо :
Умение передавать обобщенную образность предметов и явлений;
Эмоционально реагировать на предмет творчества ;
Эстетически осмысливать его;
Сочетать форму и содержание.
И. А. Лыкова выделяет следующие условия :
Самостоятельный выбор детьми художественно-выразительных средств (согласно замыслу) ;
Гармоничность цветового решения в соответствии с темой и личным от-ношением к изображаемому;
Зависимость материалов и техники исполнения от характера передаваемого образа;
"осмысленная" роль речи в художественном развитии детей : до тех пор, пока художественный образ не обозначен словом, он не осознается ребенком.
В научной литературе прослеживается динамика освоения художественного образа :
Подготовительная стадия, состоящая в активном экспериментировании и приобретении посредством этого знаний о материалах, величинах, формах, пространственных расположениях и т. д. ;
Стадия "возникновения образа", на которой ребенок воспринимает и самостоятельно создает выразительные образы в разных видах художественной деятельности – в рисунке, танце, драматических импровизациях;
Стадия "совершенствования образа", на которой ребенком используются различные средства и носители выразительности.
Как критерии качества выразительности художественного образа выступают :
Нахождение адекватных изобразительно-выразительных средств;
Индивидуальный "почерк";
Соответствие детской продукции элементарным художественным требованиям.
Показателями выразительности художественных образов являются :
Эмоционально-личностное отношение к изображаемому;
Техническая грамотность;
Самостоятельность;
Оригинальность художественного обобщения.
Ярким проявлением художественно-творческих способностей служат результаты (продукты) изобразительной деятельности детей седьмого года жизни .
Для нашего исследования весьма важно определить различие таких смежных понятий как "способности ", "творчество ", "творческие способности ", "художественно творческие способности ".
Понятие "способности " – широкое понятие об индивидуальных особенностях личности.
Понятие "творчество " рассматривается как деятельность, результатом которой является создание новых материальных и духовных ценностей.
Творческие способности помогают личности самореализовываться, активно включаясь в творческую деятельность , создавая духовный или материальный продукт, отличающийся оригинальностью, неповторимостью , новизной.
"Художественно – творческие " – специальные способности . Самореализация выражение личности с помощью изобразительных материалов. Художественно – творческие способности открывают личности путь к самовыражению путем создания работ – результатов изобразительной деятельности (рисунков, аппликации, лепки и т. д.) .
Художественная практика в отечественной, культурно-образовательной традиции, декларируя в качестве первоочередной задачу духовного развития личности, реально строилась на представлениях об искусстве как своего рода "виртуозном рукоделии". Яркой иллюстрацией подобного подхода служит действовавшая на протяжении XIX–XX вв. практика диагностики художественной одаренности при отборе в художественные учебные заведения. Для определения уровней развития духовных качеств личности, творческих способностей заслуживающих внимания усилий не предпринималось, при этом довольно тщательно проверялось владение технической стороной дела (звуковысотный слух, тонкое цветоразличение, чувство ритма, владение академическим рисунком, музыкальным инструментом и т.п.).
Таким образом, в художественном образовании сложился подход, согласно которому уровень инструментального владения средствами выражения (академический рисунок, академическая живопись и т.п.) при поступлении в высшее художественное учебное заведение был и остается очень высоким, что уже само по себе "искусство", требующее незаурядных природных данных и многолетней специальной учебной работы. Аналогично обстояло дело в музыке и других видах искусства. При этом несложно заметить, что при таком отборе оценивались лишь качества инструментальные или технические. Они необходимы для художественной деятельности, но недостаточны для достижения в ней высоких результатов, а потому только по ним крайне опрометчиво судить о степени художественной одаренности индивида. Это было убедительно доказано в ряде специальных психологических исследований (Р. Арнхейм, А. А. Мелик-Пашаев, 3. И. Новлянская и др.).
Отбирая самых способных, с данной точки зрения, развивая эти качества на протяжении длительного периода (профессиональное обучение искусству всегда было и остается одним из самых продолжительных) педагоги постоянно сталкивались с тем, что известными художниками, музыкантами, танцорами становились часто совсем не те, кто блистал в период обучения. Данная практика имеет свои теоретические корни в некоторых особенностях понимания психологии способностей и одаренности. Так, в советской психологии понятие "художественная одаренность" фактически исключается из круга рассматриваемых явлений, а его место занимает более нейтральное – "задатки". Последние трактуются как "...врожденные анатомо-физиологические особенности нервной системы, мозга, составляющие природную основу развития способностей" . Способности при этом понимаются как "...индивидуально психологические особенности личности, являющиеся условием успешного выполнения той или иной продуктивной деятельности" .
Руководствуясь подобным подходом, множество известных психологов (Б. Г. Ананьев, В. А. Крутецкий, В. И. Кириенко, В. Н. Мясищев, С. Л. Рубинштейн, Б. М. Теплов и др.) проводят тщательный, глубокий анализ различных видов художественной деятельности. Например, В. И. Кириенко изучает проблемы способностей к изобразительному искусству, Б. М. Теплов – к музыке и др. В итоге, вычленяется необходимый и достаточный, с точки зрения авторов, набор психических качеств, естественно, но возможности наиболее простых, элементарных. Сочетание этих качеств, по мнению сторонников данного подхода, характеризует общую структуру и индивидуальные варианты конструкций данных способностей.
При этом возникает целый ряд проблем и одна из самых сложных заключается в том, что ни теоретический анализ, ни эмпирические исследования не позволяют с уверенностью сказать, что определен необходимый и вместе с тем достаточный перечень элементарных способностей, точно иллюстрирующий общую картину способностей, как психического явления. Так, у разных авторов, изучавших одну и ту же проблематику, можно встретить разные варианты перечней (суженные или расширенные) основных способностей. Следующая проблема – проблема рядоположенности выделенных качеств и их иерархии. Попытки выстроить подобные иерархические конструкции, решая при этом проблему рядоположенности, предпринимались с различной степенью успешности. Способности пытались дифференцировать на доминантные-субдоминантные (В. А. Крутецкий); опорные – ведущие – фоновые (В. А. Ковалев) и др.
В наиболее упрощенном виде подобное решение проблемы можно представить как попытку рассмотрения способностей в качестве простой суммы свойств или психических качеств. Эта сумма обеспечивает действие всей конструкции художественных способностей как системы в целом. В связи с этим весьма актуально звучит вопрос одного из главных оппонентов подобного подхода А. А. Мелик-Пашаева: "...как вторичное по отношению к частям, целое может приобрести качества, которых не было в частях и которые не создаются их сложением. Не проще ли предложить, в таком случае, первичность целого в его особой, потенциальной форме" .
В своих публикациях начала 1980-х гг. А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Новлянская предложили свой подход к характеристике художественных способностей, который привел их к созданию принципиально иной теоретической модели. Проблема художественных способностей предстает в ином свете, если, как предлагает А. А. Мелик-Пашаев, рассматривать способности не как субъективный аналог структуры деятельности, а как "орган самореализации творческого “Я”", в той или иной сфере культуры. Тогда, по его справедливому утверждению, исходной становится ценностно-личностная характеристика человека, которая определяет его как художника, а процесс развития способностей в данном случае выступит как выявление и конкретизация этого целого. Последнее "...вбирает в себя и модифицирует разные психические качества, превращая их в свои части (а не складываясь из них) и преобразуя в способности к творчеству" .
Таким образом, внимание исследователя и педагога- практика концентрируется не на поисках отдельных способностей, необходимых для выполнения деятельности, а на качественных трансформациях психических свойств, которые они претерпевают, приобретая статус способностей к творчеству в данной области. Иное содержание у А. А. Мелик-Пашаева и З. И. Новлянской приобретает и проблема иерархичности способностей. По их утверждению, она проявится в том, что более элементарные частные качества выступят как необходимый, но подчиненный момент качеств более высокого порядка, связанных с порождением творческих замыслов, близких к "вершине пирамиды" – "творческому “Я”" человека.
Главное интегральное свойство художественно одаренной личности А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Новлянская обозначают термином "эстетическое отношение к действительности", называя его при этом единой основой "способностей ко всем видам художественного творчества" . В наиболее общем виде они рассматривают его как преодоление границ "эго", создающее условия для проявления в сознании и деятельности человека высшего "Я". В эстетическом отношении к действительности исчезает тот невидимый, но ощутимый психологический барьер, обычно разделяющий "человека" и "мир", "я" и "не я", субъект и объект.
Нельзя не признать, что это удачная попытка решения традиционной для психологии проблемы соотношения общих и специальных способностей нетрадиционным способом. Большинство исследователей понимают под общими способностями общие интеллектуальные или общие творческие способности, а к специальным относят художественные, математические лингвистические, психомоторные и т.п. При рассмотрении общих способностей к теоретико-познавательной деятельности последний подход может быть логически и оправдан. Основу художественных способностей, как справедливо указывают А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Повлянская, составляют не общие интеллектуальные, а общие художественные способности. Они включают в себя:
- – эстетическое отношение к действительности;
- – художественное воображение, в его общей, не сводимой к конкретному материалу форме;
- – инструментальные, выступающие как конкретизация этих общих моментов, применительно к различным видам художественной практики (литературные, музыкальные, изобразительные и др.).
Другая, важная для психологии способностей проблема, – проблема мотивации. При традиционном подходе теоретические модели способностей рассматривались как некий набор качеств, требуемых для успешного выполнения деятельности, в этом случае разделение способностей и мотивации выглядело вполне естественным и логичным. Способности и мотивация рассматривались как слагаемые успеха. В подходе А. А. Мелик-Пашаева и З. И. Новлянской, когда основу способностей составляет особое, эстетическое отношение к миру, граница между собственно способностями и мотивационно-потребностной сферой личности практически исчезает.
Важно то, что "эстетическое отношение к действительности" не возглавляет (как это принято в традиционных концепциях) список художественных способностей, а создает их. А. А. Мелик-Пашаев подчеркивает, что вне этого целого, те или иные качества психики бывают лишь предпосылками художественных способностей – более или менее благоприятными, но нейтральными с точки зрения задач искусства. Вне "эстетического отношения к действительности" отдельные личностные, психические свойства, которые прежде именовались художественными способностями, таковыми не являются.
С точки зрения общего, не только художественного, воспитания важно замечание о том, что эстетическое отношение к миру "...выступает как одна из граней полноценно развитой человеческой психики вообще", как основа способности к художественному освоению мира, свойственная каждому человеку в той или иной степени. Видимо, данное свойство можно квалифицировать как интегральное личностное образование – "художественную одаренность", теоретически присутствующую в каждой личности и различающуюся лишь по степени.
З. А. Хапчаева
ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ СПОСОБНОСТЕЙ
ЛИЧНОСТИ
Работа представлена кафедрой методики преподавания художественно-графических дисциплин. Карачаево-Черкесского государственного университета им. У. Д. Алиева.
Научный руководитель - доктор педагогических наук, профессор И. М. Раджабов
В статье рассмотрены психолого-педагогические основы развития художественных способностей, обобщены взгляды отечественных ученых, также определена роль эстетического воспитания и художественного восприятия в решении исследуемой проблемы.
Ключевые слова: художественные способности, творческое мышление, эстетическое воспитание.
PSYCHOLOGICAL AND PEDAGOGIC FOUNDATIONS OF A PERSON’S ARTISTIC ABILITIES DEVELOPMENT
Psychological and pedagogic foundations of artistic abilities development are studied in the article. Opinions of the Russian scientists are generalised, and the role of aesthetic education and artistic perception in solving of the problem under consideration is defined.
Key words: artistic abilities, creative thinking, aesthetic education.
Социальные процессы, происходящие в настоящее время в обществе, выдвигают новые требования к развитию личности. Потребностью современного общества является творческий подход к поиску рациональных нестандартных путей решения задач в любой сфере деятельности, повышение интеллектуального потенциала каждого члена общества и максимальное развитие художественных способностей человека. Развитие способностей личности не может рассматриваться как
процесс самостоятельный, отдельный от ее комплексного формирования.
Исследуя проблемы психологических особенностей развития художественно-творческих способностей, необходимо определить факторы, влияющие на процесс развития художественных способностей, среди которых: наследственность, среда, деятельность, воспитание, образование, развитие и др.
Анализ отечественной и зарубежной пси-холого-педагогической литературы позволил
сделать вывод о том, что каждый человек наделен задатками, на основе которых формируются индивидуальные способности: художественные, литературные, музыкальные, научные, организаторские, спортивные и т. п.
Способности к каждому виду деятельности имеют определенную структуру, которая представляет собой сложный комплекс основных и вспомогательных свойств. Так, например, в своих научных трудах B. С Кузин выделяет некоторые составляющие такого комплекса индивидуально-художественных способностей, как: творческое воображение и мышление, зрительная память, способствующая созданию ярких зрительных образов в сознании художника и помогающая успешной трансформации их в художественный образ, эмоциональное отношение к изображаемому явлению и др. .
Однако следует отметить, что большинство исследований этого направления чаще посвящены самому процессу восприятия художественного произведения и не рассматривают влияние восприятия произведений искусства на формирование творческих способностей личности. Вопрос о степени адекватности зрительного восприятия идейно-эстетическому содержанию произведений требует учета многих факторов, в числе которых культурный уровень потребителей (реципиентов), их вкусы и психофизиологические особенности, степень подготовленности к восприятию произведений искусства.
Одним из важнейших вопросов психологии развития личности, является вопрос о влиянии наследственности и среды на процесс развития художественных способностей школьников.
В ряде психологических исследований отмечается, что наследственные факторы, выражающиеся в анатомо-физиологической базе способностей, имеют большое значение. Но разовьются или нет соответствующие способности на основе тех или иных задатков, в решающей степени зависит от условий жизни и деятельности человека, от его творческой активности, от условий социальной среды. Однако существуют и другие мнения по поводу соотношения наследственности и среды
в развитии художественных способностей человека. Суть этих взглядов состоит в том, что дети обладают врожденными задатками, которые предопределяют дальнейшее развитие способностей, а следовательно, обучать их нужно в соответствии с этим.
Определив решающую роль внешних факторов в формировании индивидуальных способностей и творческого потенциала личности, рассмотрим это воздействие через «призму» образования, воспитания и развития.
Многочисленные психологические исследования доказывают, что нет ни к чему не способных людей. Однако способности, в том числе и художественно-творческие, можно развивать в большей или меньшей степени. Целенаправленно на массовое развитие всего спектра способностей детей влияют такие учреждения, как детские сады, школы: общеобразовательные, художественные, музыкальные, спортивные, дома творчества детей и юношества, клубы и т. д., т. е. те учреждения, которые осуществляют педагогическую деятельность. Для этого надо дать возможность учащемуся проявить себя в различных сферах деятельности, начиная с самого раннего возраста. Это наиболее эффективный путь развития индивидуальных способностей детей и приобщение их к последующей активной, творческой деятельности.
Главным условием успешного развития индивидуально-художественных способностей личности педагоги и психологи считают составляющие их компоненты (интеллектуальная активность, поисковая инициатива, стремление к самосовершенствованию).
Из всего многообразия конкретных видов деятельности, по нашему мнению, именно занятия декоративно-прикладным искусством являются наиболее значительным в процессе художественного развития личности, поскольку это способствует активному формированию и совершенствованию различных ее качеств, открывая широкие возможности для самореализации.
Творческие способности в процессе декоративно-прикладной деятельности могут формироваться только с учетом ее особенностей. Целенаправленное их развитие, как отмечалось
выше, должно опираться на индивидуальные качества человека, на его природные задатки, склонности, обеспечивая самовыражение, самосовершенствование и саморазвитие растущей личности.
В научной литературе выделены несколько групп комплексной характеристики личности:
К первой относятся свойственные именно данной личности особенности различных психических процессов (чувства, эмоции, ощущения, восприятие, мышление, память, воля);
Во вторую группу объединены типологические свойства личности (особенности темперамента), которые обычно называют биологически обусловленным. Они не являются основными, но играют важную роль при выборе вида деятельности. Различные по темпераменту люди (холерик, флегматик, сангвиник, меланхолик) будут отличаться стилем работы, моральными и физическими усилиями в достижении результата;
К третьей относятся социально обусловленные свойства личности (интересы, идеалы, стремления, убеждения, мировоззрение), которые формируются в процессе воспитания и определяются как направленность личности, в основе которой лежит потребностно-моти-вационная сфера человека;
В-четвертых, формирование личности осуществляется и в результате приобретения ею знаний, умений и навыков, которые накапливаются в процессе обучения, выражают уровень развития, подготовленность, опыт.
Все дети изначально имеют потенциальные способности к тому или иному виду деятельности. Как пишет В. А. Крутецкий: «Имеются врожденные индивидуальные различия в задатках, в связи с чем одни люди могут иметь преимущество перед другими в отношении возможностей овладения одной деятельностью и одновременно могут уступать им же в отношении возможностей овладения другой деятельностью» . Таким образом, ребенок, который имеет благоприятные задатки в области художественного творчества, будет развиваться в творческом отношении быстрее, при прочих равных условиях, и добьется больших
результатов, чем ребенок, не имеющий таких задатков.
Занятия декоративно-прикладным искусством формируют и развивают художественные способности личности, доставляют моральное удовлетворение, эстетическое наслаждение, радость творчества. Красота предметов декоративного искусства, обладая большой выразительностью, способствует развитию вкуса, формированию положительных качеств личности. Чувство красоты тесно связано с целенаправленной и сознательной художественной деятельностью человека. Великий мыслитель основоположник многих учений К. Маркс писал: «Животное формирует материю только согласно мерке и потребностям того вида, к которому оно принадлежит, тогда как человек умеет производить по меркам любого вида и всюду умеет прилагать к предмету соответствующую мерку; в силу этого человек формирует материю также и по законам красоты» .
В процессе развития художественного восприятия учащиеся приобретают умение видеть мир во всем многообразии его форм, явлений и красок. Погружение в мир искусства не может сопровождаться только созерцательным восприятием произведений искусства. Практическая, реальная жизнь в искусстве, овладение законами, техникой, материалами различных видов искусства - вот что необходимо учащимся для подготовки к свободному творчеству.
Эстетическое восприятие действительности может успешно осуществляться при условии, что прекрасное входит в деятельность личности или коллектива как творческая практическая задача.
В процессе развития художественных способностей формируется и творческое мышление личности. Эти процессы протекают неразрывно, поэтому не противопоставляются друг другу и раздельно не рассматриваются.
Рассматривая понятие «творческое мышление», можно выделить основные составляющие его компоненты. Они в полной мере соответствуют рассмотренным выше функциональным уровням мыслительной деятельности человека. Следует отметить, что это:
1) аналитические компоненты (понятийнологическое мышление): логичность, подвижность, избирательность, ассоциативность, сообразительность, способность дифференцировать и т. д;
2) эмоциональные компоненты (чувственно-образное мышление): яркость образов, эмоциональная оценка событий, фактов, явлений, произведений искусства и т. д.;
3) созидательные компоненты (наглядно-действенное мышление): поиск рациональных путей решения, нестандартность (проявление индивидуальности оригинальности, преодоление стереотипов), умение предвидеть результат, стремление синтезировать лучшие качества знакомых изделий в создаваемом объекте, выбор наиболее приемлемого решения из возможных вариантов и умение обосновать правильность выбора .
Развитие художественного мышления является важнейшим результатом художественного развития личности и в то же время предпосылкой, обеспечивающей более высокий уровень
эстетического воспитания в целом. К тому же знание педагогом индивидуально-типологических особенностей учащихся во многом определяет успех того целенаправленного, организованного и контролируемого процесса, каким является развитие художественного потенциала личности средствами декоративного искусства.
Таким образом, обобщая вышесказанное, можно отметить, что какими бы феноменальными ни были задатки сами по себе, вне деятельности, вне обучения они не получают максимального развития. Об этом свидетельствуют выводы ученых, основанные на многочисленных исследованиях.
Эстетическое воспитание школьников есть в конечном счете воспитание общей культуры человека, культуры восприятия мира в тех границах, в каких субъект выступает как преобразующий себя в нравственном и интеллектуальном развитии и действительность на основе совершенствования социальной, политической, экономической и духовной жизни общества.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Беда Г В. Живопись и ее изобразительные средства: Учеб. пособие для студ. ХГФ пед. институтов. М.: Просвещение, 1977. 186 с.
2. Веккер М. Психологические процессы: Мышление и интеллект: В 2 т. Л.: Изд-во ЛГУ, 1976. 344 с.
3. Крутецкий Р. А. Психология обучения и воспитания школьников. М.: Просвещение, 1976 300 с.
4. Маркс К., Энгельс Ф. Об искусстве. М.: Искусство, 1957. Т. 1. 158 с.
Художественные способности
Развитие способностей - это их совершенствование.
Творческое мышление (креативность) - умственные процессы, которые ведут к решениям, идеям, осмыслению, созданию худ. форм, теорий или любых продуктов, к-ые явл. уникальными и новыми. Нет точного ответа на? можно ли развить ТМ. Есть ряд примерных условий для развития ТМ:
1)необходим жизненный опыт, накопленный в процессе обучения и воспитания;
2)надо сознательно воспитывать и развивать свой тв-ий потенциал;
3)без развитой системы образования невозможны и достижения тв-ой мысли ч.
Роль воображения в тв-ом процессе велика, тв-во тесно связано со всеми психич. процессами (ощущ., восприятие, внимание, память, мышление, речь, сознание), в том числе и с воображением. Создавая в процессе воображ. что-то новое, ч. стремится воплотить его в реальности (в вещах, рисунках, скульптуре).
Развитие воображения у детей:
Через творчество у ребенка развивается мышление. Этому способствуют настойчивость и выраженные интересы. Отправной точкой для развития воображения должна быть направленная активность, то есть включение фантазий детей в конкретные практические проблемы. Развитию воображения способствуют:
Ситуации незавершенности;
Разрешение и даже поощрение множества вопросов;
Стимулирование независимости, самостоятельных разработок;
Позитивное внимание к ребенку со стороны взрослых.
Художественные способности
Способности - индивидуальные и психологические особенности человека, которые выражают его готовность к осуществлению конкретной деятельности. Они обнаруживаются в быстроте, глубине и прочности овладения способами и приёмами некоторой деятельности и являются внутренними психическими регулятивами, обусловливающими возможность их приобретения.
Художественные с. - создание предметов материальной и духовной культуры, производство новых идей, открытий и изобретений, индивидуальное творчество в различных областях человеческой деятельности.
Роль воображения в тв-ом процессе велика, тв-во тесно связано со всеми психич. процессами (ощущ., восприятие, внимание, память, мышление, речь, сознание), в том числе и с воображением. Возможность тв-ва в значит, степени обеспечивается имеющимися у ч. знаниями, способностями. Важнейшими условиями тв-ва явл. наличие опред. переживаний, создающий эмоц. тон тв-ой деят-ти.
Помимо этого важно обладать и некоторыми качествами восприятия:
1)чувство целого;
2)чувство пропорций;
3)форма предмета;
4)светотень;
5)колорит;
Восприятие тесно связано с нашими ощущениями, а их хар-р непосредственно зависит от условий, в к-ых эти ощущ. формируются: ощущ-е цвета зависит от освещённости; в. величины - от расстояния до предмета; восприятие формы зависит от того, в какой плоскости по отношению к органу зрения располаг-ся воспринимаемый предмет.
Роль творчества в деятельности дизайнера.
Вся профессиональная деятельность дизайнера - это творчество. Поэтому оно играет неотъемлемую роль в его жизни.
Творчество
Оно предполагает наличие у личности способностей, мотивов, знаний и умений создавать продукт, отличающийся новизной, оригинальностью, уникальностью.
Творчество проявляется в самых разнообразных видах деятельности, отличается по результатам, продуктам творчества, но подчиняется единым психологическим законам.
Любой процесс творчества предполагает субъекта творчества, творца, которого побуждают к творчеству определенные потребности, мотивы, стимулы, и который обладает знаниями, умениями, творческими способностями.
Общими являются основные стадии процесса творчества:
Подготовка (возникновение замысла),
Созревание ("инкубация" - вынашивание замысла, накопление материала),
Озарение ("инсайт")
Проверка (проверки готового результата).
Пиком творческого процесса является стадия озарения - инсайт, когда в сознание проникает и рождается новая идея - научная, философская, техническая или художественная. Но к этому ведет нередко долгий путь предварительной работы.
Автор в процессе творчества выражает свое видение, свое решение определенной задачи, приходит к единственному своем роде, отличному от других результату - в этом и заключается ценность творчества. Стимулом к творческой деятельности служит проблемная ситуация, которую невозможно разрешить на основе имеющихся данных традиционными способами.
Дизайн - худ. проектирование и процесс промыш. произв-ва полезной и красивой вещи; это результат проникновения эстетики в технику - создаёт особый зрительный язык формы. Знаки этого языка: пропорции, оптическая иллюзия, отношение света и тени, пустоты и объёмов, цвета и масштаба.
Эмоции в худ творчестве
Эмоции - это психич. реакция организма на окружающую действительность.
Эмоции играют важную роль в жизни человека и в осуществлении любой деятельности.
Познавая мир предметов, явлений человек испытывает разные чувства и ко всему выражает свое отношение. Он эмоционально реагирует на поступки и поведение других людей, а также на свои собственные высказывания и результаты деятельности.
Эмоции бывают положительными или отрицательными.
Положительные : радость, уверенность, уважение, доверие, симпатия, нежность, любовь...
Отрицательные: неудовольствие, печаль, отчаяние, огорчение, тревога, страх, жалость, сострадание, разочарование, обида, гнев, презрение, негодование, зависть, злость...
Основные эмоциональные состояния, которые испытывает человек, делятся на собственно эмоции и чувства, аффект, стресс, страсть, настроение.
Чувства более сложное, постоянное устоявшееся отношение личности к тому, что она познаёт или делает, вкл. в себя гамму эмоций. Чувства носят более предметный характер. Чувство связано с определенным, незаменимым объектом Чувства, в отличие от эмоций, развиваются, воспитываются, совершенствуются.
Проявление сильного и устойчивого положительного чувства к чему-либо или к кому-либо называется страстью. Это встречающееся только у человека эмоциональное состояние. Страсть представляет собой сплав эмоций, мотивов и чувств, которые сконцентрированы вокруг определенного вида деятельности или предмета (человека). Плохо поддается волевому контролю.
Настроение - длительное эмоц. состояние, окрашивающее поведение человека. Настроение определяет общий тонус жизни человека. Настроение зависит от тех влияний, которые затрагивают личность и его основные ценности. Настроение, как и все другие эмоциональные состояния, может быть положительным и отрицательным.
Аффекты - кратковременная и сильная положительная или отрицательная эмоция, возникающая в ответ на воздействие внутренних или внешних факторов
Они препятствуют нормальной организации поведения, его разумности.
Стресс - неспецифическая (общая) реакция организма на очень сильное воздействие, будь то физическое или психологическое, а также соответствующее состояние нервной системы организма.
Творчество - деятельность, результатом которой является создание новых материальных и духовных ценностей.
Цель худ. творчества - создание новых эмоций.
Результат - произведения искусства.
Личность и её структура
Личность - относительно устойчивая система поведения индивида, построенная, прежде всего на основе включенности в социальный контекст.
Отличается самостоятельностью в поступках;
Способна нести ответственность и решать проблемы;
Контролирует поведение, обладает силой воли;
Способна изменяться с течением времени.
Индивид - человек, обладающий только ему свойственными характеристиками, как внешнего, так и внутреннего характера.
Индивидуальность выражает специфику отдельного человека, сочетание психологических особенностей чел, составляющих его своеобразие, отличие от др.
Атрибуты личности:
Воля - это способность человека управлять своим поведением, мобилизовывать все свои силы на достижение поставленных целей.
Свобода - наличие возможности выбора, вариантов исхода события.
Разум - способность мыслить всеобще, способность отвлечения и обобщения, включающая в себя и рассудок.
Чувства - переживание своего отношения к окружающей действительности (к людям, их поступкам, к каким-либо явлениям) и к самому себе.
В психологии: Личность - это совокупность выработанных привычек и предпочтений, психический настрой и тонус, социокультурный опыт и приобретённые знания, набор психофизических черт и особенностей человека, его архетип, определяющие повседневное поведение и связь с обществом и природой. Также личность наблюдается как проявления «поведенческих масок», выработанных для разных ситуаций и социальных групп взаимодействия.
Комплекс устойчивых компонентов личности:
Темперамент - совокупность индивидуальных психических особенностей. Темперамент составляет основу развития характера человека.
Характер - структура стойких, сравнительно постоянных психических свойств, определяющих особенности отношений и поведения личности.
Способности - индивидуальные особенности личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определённого рода деятельности.
Мотивация - 1) побуждение к действию; 2) динамический процесс физиологического и психологического плана, управляющий поведением человека, определяющий его направленность, организованность, активность и устойчивость;
Личность - результат процесса воспитания и самовоспитания.
Социализация личности
Социализация личности - процесс усвоения индивидом социального опыта, системы социальных связей и отношений. В процессе Соц. человек приобретает убеждения, общественно одобряемые формы поведения, необходимые ему для нормальной жизни в обществе.
Под С. следует понимать весь многогранный процесс усвоения опыта общественной жизни и общественных отношений.
С. относится к тем процессам, посредством которых люди учатся жить совместно и эффективно взаимодействовать друг с другом.
С. предполагает активное участие самого человека в освоении культуры человеческих отношений, в формировании определенных социальных норм, ролей и функций, приобретении знаний, умений и навыков, необходимых для их успешной реализации.
С. включает познание человеком социальной действительности, овладение навыками практической индивидуальной и групповой работы.
Понятие С. касается качеств, которые индивид приобретает в процессе С, и психологических механизмов, посредством которых достигаются желаемые изменения.
Определяющее значение для процессов С. имеет общественное воспитание.
В качестве источников С. индивида выступают:
а) передача культуры через семейный и др. социальные институты (прежде всего, через систему образования, обучения и воспитания);
б) взаимное влияние людей в процессе общения и совместной деятельности;
в) первичный опыт, связанный с периодом раннего детства, с формированием основных психических функций и элементарных форм общественного поведения;
г) процессы саморегуляции, соотносимые с постепенной заменой внешнего контроля индивидуального поведения на внутренний самоконтроль.
Процесс С. можно охарактеризовать как постепенное расширение по мере приобретения индивидом социального опыта сферы его общения и деятельности, как процесс развития саморегуляции и становления самосознания и активной жизненной позиции.
В качестве институтов С. рассматриваются семья, дошкольные учреждения, школа, трудовые и др. коллективы. Особая роль в С. индивида отводится развитию и умножению его контактов с др. людьми и в условиях общественно значимой совместной деятельности. Посредством этих контактов индивид начинает правильно воспринимать и оценивать себя и других.
В процессе С. человек обогащается общественным опытом и индивидуализируется, становится личностью.
Процесс формирования личности, по его мнению, происходит по трем различным стадиям :
Стадии подражания и копирования детьми поведения взрослых;
Игровой стадии, когда дети осознают поведение как исполнение роли;
Стадии групповых игр, на которой дети учатся понимать, что от них ждет целая группа людей.
