詩の中でどのようなイメージがシンボルになっているのか 12. トピックの要約：「詩「12」の象徴的なイメージ」。 詩「十二人」の象徴的なイメージ

詩「十二人」は 1918 年 1 月に A ブロックによって書かれました。当時、10 月の出来事はすでに過ぎ去っていましたが、それらを理解し、客観的な歴史的評価を与えるには十分な時間が経過していませんでした。 1917 年の革命は嵐のように、ハリケーンのように吹き荒れましたが、それがどのような良いことをもたらし、どのような悪いことをもたらしたのかを明確に言うことは困難でした。 詩「十二人」が書かれたのは、そのような自然な印象のもとでした。

A. ブロックの詩では、明るく多意味なイメージとシンボルが重要な役割を果たしており、それらの意味論的な負荷は大きいです。 これにより、革命的なサンクトペテルブルクや革命的なロシアをより鮮明に想像し、革命に対する著者の認識、彼の考え、希望を理解することができます。 詩「十二人」における革命の主な象徴の一つは風であり、それと同じように、その進路にあるすべてのものを破壊します。

風、風！ その男は自分の足で立っていません。

風、風 - 神の世界全体に！ 風が白い雪を巻き上げます。

雪の下には氷があります。

滑りやすい、硬い、すべての歩行者が滑り台 - ああ、かわいそうです！ 詩のこの部分で、A. ブロックは、変化のハリケーンに驚かされ、誰もが革命の「氷」に「滑り込む」ことができる時代の雰囲気を読者に伝えようとしました。

この詩には、もう一つの鮮やかなシンボル「世界の火」が含まれています。 ブロックは「知識人と革命」という記事の中で、革命は自然発生的な現象、「雷雨」や「吹雪」のようなものだと書いている。 彼にとって、「全世界を巻き込もうとするロシア革命の範囲はこれだ。それは世界サイクロンを引き起こす希望を大切にしている…」。 この考えは詩「十二人」に反映されており、作者は普遍革命の象徴である「世界火災」について語っています。 そして、12人の赤軍兵士がこの「火」を煽ることを約束する：我々は全ブルジョアの悲しみに世界の火を煽る、世界の火は血の中にある―神のご加護を！ これら 12 人の赤軍兵士は、革命思想の 12 使徒を表しています。 彼らは、血、暴力、残酷さを通して道を歩むことになりますが、革命を守るという大きな任務を任されています。 ブロックは、12 人の赤軍兵士のイメージの助けを借りて、流された血、大きな歴史的変化の時期の暴力、寛容さのテーマを明らかにします。 「革命の使徒」たちは、キリストの戒めを殺し、略奪し、違反することができることが判明しましたが、それがなければ革命の目的を達成することは不可能だと著者は考えています。 ブロックは、調和のとれた未来への道は混沌と血の中にあると信じていました。

この意味で、嫉妬からカトカを殺害した12人の赤軍兵士のうちの1人であるペトルカのイメージは重要である。 一方で、A. ブロックは、彼の悪事がすぐに忘れられ、将来のさらに大きな悪事によって正当化されることを示しています。 一方、ブロックは、ペトルカとカトカの写真を通して、重要な出来事が起こっているにもかかわらず、それを伝えたいと考えています。 歴史上の出来事、愛、嫉妬、情熱 - 人間の行動を導く永遠の感情。

詩「十二人」の中で重要なのは、老婦人、司祭、ブルジョワのイメージです。これらは古く、時代遅れの世界の代表です。 たとえば、この老婦人は革命からも政務からも遠く離れており、「制憲議会に全力を！」というポスターの意味を理解しておらず、ボリシェヴィキを受け入れていない（「ああ、ボリシェヴィキが彼らを駆逐するだろう」）。しかし、老婦人は神の母、「とりなしの母」を信じています。 彼女にとって重要なのは革命ではなく差し迫った問題だ。ロープには「制憲議会に全力を！」というポスターが貼られている。 おばあさんは自殺しようとしている――彼女は泣いている、それが何を意味するのか理解できない、何のためのポスター、あんなに大きなフラップがあるのだろうか？ みんなにはフットラップが何枚あるだろう...

司祭とブルジョワは革命の結果を恐れ、自分たちの運命と将来の人生の失敗を恐れています。風が痛いです！ 霜はもうすぐそこまで来ています！ そして交差点にいたブルジョワは首輪で鼻を隠した。

そして、長いスカートをはいた人がいます - 横に - 雪の吹きだまりの後ろに...

同志ポップ、なぜ最近悲しいのですか？ 詩の中の古く、時代遅れで不必要な世界も、12人の赤軍兵士の後を辛うじて追いかける、「根なし」で「冷たい」犬として表現されています。...歯をむき出しにする - 飢えたオオカミ - 尻尾をたたむ - 遅れをとらない後ろ - 冷たい犬 - 根なし犬...。

その先にはイエス・キリストがいます。

詩の中のキリストの姿は、血なまぐさい罪を克服し、血なまぐさい現在から調和のとれた未来に至るというブロックの信仰を体現しています。 彼のイメージは、革命の任務の神聖さに対する著者の信仰、革命家の「聖なる悪意」の正当化だけでなく、キリストがさらに別の人間の罪を受け入れるという考えも象徴しています。許しと、人々が神の契約、愛の理想、永遠の価値観に近づくという希望です。 イエスは、「十字架のない」自由からキリストのある自由へと向かう12人の赤軍兵士の前を歩きます。

「普遍的な要素」が展開される革命的なサンクトペテルブルクは、革命的なロシア全体を象徴しています。 A. ブロックは、世界を二つに分け、黒人と白人の対立として描きました。 詩「十二人」では色の象徴性が重要な役割を果たしています。一方では黒い風、黒い空、黒い怒り、黒いライフルのベルト、そしてもう一方では白い雪、白いバラの冠をかぶったキリストです。 黒く邪悪な現在は、白く明るく調和のとれた未来と対照的です。 赤い色の象徴性は、血なまぐさい犯罪の動機を表しています。 赤旗は、一方では勝利の終わりの象徴であり、他方では血なまぐさい現在を象徴しています。 色は、黒い過去、血なまぐさい現在、そして白い未来といった時間のイメージを連想させます。

詩「十二人」におけるイメージと象徴のシステムのおかげで、ブロックは血なまぐさい現在において新しい人間の形成と混沌から調和への移行があることを示すことができました。 詩人によれば、これが革命の本当の意味である。

参考文献

この作品を準備するために、サイト http://www.coolsoch.ru/ からの資料が使用されました。

革命と血なまぐさい不法行為を正当化するために、これほど偉大な詩人の詩を自分に都合よく利用することは可能だったが、ブロック自身は、彼の詩「十二人」には政治はまったく存在しないと述べた。 今世紀初頭にアレクサンダー・ブロックの詩を読むと、彼自身が「革命家」と呼ぶことができます。彼の要素は非常に大胆で「ポピュリスト」ですが、ブロックはロシア人であり、他のロシア人と同様に人々を愛していました。 。

古い世界から。 いよいよ第12章の時間が近づいてきましたが、これが最も難しいです。 詩はこれで終わりますが、作者が投げかけた疑問は答えられないままです。 3.4 文体と象徴主義 文体、象徴主義 アレクサンダー・ブロックの詩「The Twelve」は、一般に銀器時代の歌詞の特徴である象徴主義に非常に富んでいます。次に、これらのシンボルをある種の統一システムに収集しようとします。 最初のリズムは…

A.S.プーシキン、F.M.ドストエフスキー、M.E.サルティコフ・シチェドリンの生涯と作品。 聖書のイメージは繰り返しA.S.プーシキンにインスピレーションを与えました。 この詩人は聖書に目を向け、聖書のテーマ、イメージ、スタイルを作品に使用しました。 A.S. プーシキンの詩における聖書の回想は、「第十戒」、「ヴィーゲルへの手紙から」、「欲望の火は血の中で燃える」、「預言者」、「私のヴェルトグラード」の詩に反映されています。

...バルモント、ヴィャッハを含む「音楽グループ」。 イワノフとバルトルシャティス。 同時に、志を同じくする象徴主義者のブリュソフ、ベリー、ブロックは別のグループ、「小さな音楽」グループを組織しました。 これが彼らの皮肉であり喜びであることは明らかです。 彼らは皆、自分の作品の中で音楽を非常に重視しており、特にバルモントはそうでした。 レオニード・サバニーエフは回想録の中で次のように書いている。「バルモントは音楽をよく深く感じていた――それは...

による 説明辞書ロシア語の記号 - (ギリシャ語の記号から - シンボル）、慣習的に現象の本質を表現するオブジェクトまたは単語。

象徴主義者にとってのシンボルは、一般に理解されている記号ではありません。 それは、現象の客観的な本質ではなく、ほとんどの場合漠然としていて不定である、世界についての詩人自身の個人的な考えを伝えるという点で、写実的なイメージとは異なります。

象徴主義とは、あらゆるシンボルの集合体です。

シンボルは、個人の意識を文化の単一の意味空間に統合する特別なコミュニケーション モデルです。 その機能は、「単一の意味論的空間内での集合意識の統合」と「意味論的「世界」の究極の個別化」に関連しています。 シンボルの対話構造は、統合的かつ個別化する機能を果たします。 記号は哲学、美学、文献学の中心的な概念の 1 つであり、記号なしでは言語理論も知識理論も構築できません。 一般的な理解可能性の幻想にもかかわらず、シンボルの概念は最も曖昧で矛盾した概念の 1 つです。 このシンボルには 2,000 年以上の解釈の歴史があり (「シンボルは人間の意識一般と同じくらい古いものである」と、さまざまな解釈がなされてきましたが、まだ全体的な理解はありません。

文献学では、記号の概念はしばしば概念の概念に置き換えられます。概念は、バランスの取れた統一性の中で文化的集合的な意味をもたらし、個々の意味の色合いを「周縁」に追いやるような記号の修正です。 一方、象徴は個と普遍の弁証法的統一であり、そこでは最も超越的な経験が最も普遍的である。 概念理論における用語の混乱は、記号理論に依存することで解消できます。

シンボルの定義については、L.I. Timofeev の本を参照することもできます。 「シンボルとは、ある視点から現象の本質を慣例的に表現する客観的または言語的な記号であり、それがシンボル（革命的、反動的、宗教的など）の性格と品質そのものを決定します。」 「シンボルの中核には、常に次のものがあります。 比喩的な意味。 言葉で表現すると、それは比喩です。 シンボルは常に存在します 隠された比較日常の現象、歴史的現象、歴史上の伝説、信念などとの何らかの関係。」 「芸術において、シンボルは常に（そして今でも）特に重要な意味を持っています。 これは、芸術の主要なカテゴリである画像の性質によるものです。 なぜなら、程度の差こそあれ、すべてのイメージは単に個人の中に一般的なものを体現しているという理由だけで、条件付きであり象徴的だからである。 フィクションでは、あらゆる比較、比喩、対比、そして時には形容詞の中に、ある種の象徴性が隠されています。 寓話における擬人化、おとぎ話の寓意性、寓話一般は本質的に一種の象徴主義である。」

ゲーテは、シンボルを図と寓意の統一として定義しました。 たとえば、平和の鳩のようなシンボルは、鳩であると同時に平和のしるしでもあります（キリスト教の伝統に遡ります）。 シンボルを理解する際に、図式を寓話から分離することは不可能であり、この分離不可能性がシンボルと記号や比喩を区別します。

パベル・フロレンスキー: 「シンボルとはある種の存在であり、そのエネルギーは別のより高次の存在のエネルギーと共溶解する。したがって、これは逆説的に見えるかもしれないが、シンボルはより偉大な現実であると主張することができる」象徴は、それ自体ではなく、そのような現実であり、それを生み出す力に応じて、内側からは他のものに似ていますが、外側からはこの他のものに似ているだけであり、それと同一ではないので、象徴主義は発明されたものではありません。それは誰かによって条件付けによって生じるのではなく、私たちの存在の奥深く、すべての生命の力の中心にある精神によって明らかにされ、ここから一連の連続した層状の殻の中で具体化されます。それを認識し、具現化することを許可した観想者から最終的に生まれることは、私たち次第です - シンボルの言語を研究するか研究しないか、研究を深めるか、最終的には研究をやめるかにかかっています。どちらの方向であっても、象徴主義の基礎は現実そのものです。」

アレクサンダー・ブロックの詩「十二人」のイメージの象徴性

「アーティストの仕事、アーティストの義務は、何が意図されているかを理解することです。」 私たちの欺瞞的で、汚くて、退屈で、醜い人生が、公平で、清潔で、明るく、そして明るくなりますように。 素晴らしい人生アレクサンダー・ブロックは「知識人と革命」という記事の中で、「全身全霊をかけて、全身全霊をかけて、全身全霊をかけて革命に耳を傾けてください」と書いている。 これらの言葉は、私たちを真に真に、彼の詩「The Twelve」の内容とアイデアの正しい理解に導きます。

詩「十二人」（1918 年）は非常に革新的な作品です。 ここではコントラスト効果に基づいた技術が一貫して適用されています。 つまらないものと哀れなものが大きくて雄大なものと組み合わされ、罪深いものと聖なるものが組み合わされ、卑劣なものと崇高なものが組み合わされ、風刺とロマンスが組み合わされ、グロテスクと英雄主義が組み合わされている。 宇宙の渦を伴う旧世界の戯画化された影、厳粛な行進を伴う陽気な小曲、イエス・キリストを連れた「汚い犬」。 この詩の完全性は、これらの交差する計画の溶解不可能な統一にあります。 この詩を書き終えた後、ブロックが日記に「今日、私は天才になった」と書いたのも当然のことです。

アレクサンダー・ブロックの詩「The Twelve」を分析したところ、詩自体と同様に、寓意的に互いに対立する以下のシンボルが見つかりました。

数字は「十二」。 「十二人」という詩で最も象徴的なのはそのタイトルです。 この数字は、同じ物質のさまざまな状態の凝集と同様に、さまざまな装いで読者の前に現れます。 「12」という数字に関連して最初に目を引くのは、詩の12の部分です。それぞれのリズム、スタイル、内容が前後のすべての部分とは異なり、詩は一連の出来事を表現しています。 、各部分は完全に独立した意味論的および感情的な負荷を運びます。 また、「12」という数字は真夜中、ある境界線、完了と始まりの境界線、古いものの死と新しいものの誕生を意味します。 すべてのプロセスの周期的な性質と変化の必然性の象徴は、1 年の月数にも含まれており、そのうちの 12 もあります。 しかし、詩の中で最も重要なシンボルは、そのタイトルに直接関係しており、12人の紅衛兵です。 彼らの番号についてのまさに最初の言及は、読者にこの番号の意味について考えさせます。 彼らのすべての行動、言葉、そして存在そのものに、何か宣教的なものが支配しています。

そして彼らは聖人の名前なしで行きます

12人全員 - 遠くまで。

何でも準備完了

何も後悔していません。

これら 12 人のウォーカーは 1 つの目標に従属します。 彼らは、自分たちが提供するアイデアの正しさを固く信じています。 彼らは十字軍のように、「火と剣で」明るい共産主義の未来への信仰を植え付けます。

「12」という数字は、集団的な英雄、つまり都市下層階級の人々、「労働者」の人々を象徴しており、自ら進んで紅衛兵に加わり、何かが起こった場合には、その輝かしいアイデアのために「激しく頭を下げる」準備ができています。革命。 著者はまた、彼らが無謀な「悪い人たち」であり、強盗、刺殺、その他あらゆる種類のお祭り騒ぎをする準備ができていることを強調します。 彼らは、「今日は強盗が起こるだろう！」「血を飲んでやる！」という無責任な叫びを軽視しません。 同時に彼らは「同志よ、目を開いていろ！」、「革命の歩みを続けろ！」、「前へ、前へ、労働者諸君！」と繰り返す。 つまり、12人の魂には、果敢な勇気と革命的使命感が混在しているのです。

一方、「十二」は使徒の数字です。これは、イエス・キリストによって選ばれた最初の仲間、つまりキリスト教信条の一員である十二使徒のうちの何人の数です。 詩の中の福音のモチーフは、キリストの最後の像に限定されません。 「十字架も持たずに」「聖人の名前もなしに」「遠くへ」歩き、「白いバラの冠をかぶって」幻に向かって銃を撃つ人々のまさにその数が、キリストの十二弟子に相当します。 革命パトロールとキリスト教の教えの使徒との比較は、他の象徴と同様に、著者自身にとって曖昧だったようです。

私は、ブロックがこの小さな分遣隊のイメージの助けを借りて、「革命の浄化の力」の恐ろしい真実、つまり非人間性、一般的な苦味、人の卑劣さと悪徳の現れを詩の中で明らかにしていると信じています。 このすべてから、純粋な人間の感情と「聖人の名前」の喪失、憎しみと血が続きます。

シンボル「世界の火」 フィクション V 比喩的にそれは常に大変動、大変動、この場合は革命、つまり全体としての根本的な革命と結びついています。 社会経済的歴史的に確立された社会構造からの移行につながる社会構造 社会秩序別のものに。

詩の中の登場人物の名前は、語彙的な意味が控えめに、日常の口語的なスタイルで使用されています。 ヴァンカ、ペトカ、アンドリュカは無謀な「ろくでなし」で、強盗、刺殺、その他あらゆる種類のお祭り騒ぎをする準備ができています。 あ 聖書の物語-ヨハネはキリストの最初の最愛の弟子であり、十字架につけられた後、母親の世話をキリストに託しました。 ペテロはキリスト教会の創設者であり、鍵を持って天国の門に立っている最高の使徒であり、アンドリュー（最初に召された聖アンドリュー）はイエスによって最初に奉仕するように召され、ロシアで最も尊敬される使徒の一人です。 。

非常に印象的なシンボルは、 女性像、カトカのイメージやイエス・キリストの頭の「白いバラの花冠」に具体化されているため、ブロックが革命の詩に女性のイメージを導入したのは偶然ではありません。 したがって、社会で起こっている革命は、「永遠の女性性」、つまり愛とその理想の領域を含む、生活のあらゆる領域に関係していると彼は強調します。 カトカは主人公の一人、気さくな美徳の少女の最愛の人であり、自発的に紅衛兵に加わった「労働者」の敵である将校、そして一方でキャサリンと一緒に歩いています（ギリシャ語から）純粋な」） - ローマ皇帝マクシミアヌスの命令によって処刑された偉大な殉教者ですが、殉教者の冠の代わりに王位を彼女に提供しましたが、失敗に終わりました。この偉大な殉教者は、キリスト教で最も尊敬されている聖人の一人です。シナイ山にある彼女の遺物を安置する修道院は、お気に入りの巡礼地。

革命の象徴は、まず「風」、「吹雪」、「ブリザード」、「ブリザード」です。 論理的には、この詩は 2 つの部分に分けることができます。 詩の最初の部分（追跡とその後の殺人のエピソードの前）では、風が吹いています。「風が白い雪玉を丸める」「風が刺す！」 「霜はもうすぐそこまで来ています！」、「風が吹いて、雪が舞っています。」 吹雪のイメージは、漠然とした理解できない時間を示すだけでなく、英雄たちの強制的な肉体的な盲目も示しており、結果として、それは精神的な盲目の証拠です。

「そして吹雪が彼らの目に砂埃を投げ込む

昼も夜も長いよ」

信じられないほどの風が全世界を吹き飛ばし、通行人を足から弾き飛ばします。 実際のところ、荒れ狂う要素のイメージは、ブロックの詩の中で常に特別で重要な、と言っても過言ではないほど大きな役割を果たしていました。 風、嵐、吹雪 - これらはすべて、彼にとってロマンチックな世界観のよく知られた概念です。 この文脈において、風は世界に君臨する変化と混乱の両方を象徴しています。 しかし、自然現象はアクションの背景を作成するだけでなく、吹雪はいわばアクティブなキャラクターになります。 私には、吹雪がまず第一に革命を体現しているように思えます。 風と雪の真っただ中で、詩人は「革命の音楽」を聞くが、それは作者にとって最も恐ろしいもの、つまり俗人の平和と慰め、古い秩序に戻る可能性とは対照的である。

黒と白。 詩に存在する黒と白の背景（黒い風、白い雪）は、光と光の間の闘争を擬人化しています。 闇の勢力、善と悪の間の闘争。

黒い夕方。

白い雪。

黒い、黒い空。

これら 2 つの反対の色は、常に善と悪、真実と嘘、精神性と悪の象徴と考えられてきました。 ここでもそれらは象徴しています 交戦当事者、しかし、誰をどの色に塗るかを決めるのは読者次第です。 黒い夕暮れ、黒い空、そして「胸の中にある黒い黒い怒り」――これらの象徴は、道を歩く12人の中にどのような怒りが溜まっているのかをありありと想像させるのに役立ちます。 黒という色は、憎しみのために何でもする準備ができているこれらの人々の計画の残酷さを物語っています。 12人の魂は真っ黒で空虚で冷たい。

そして白い雪は新しい生命、浄化の象徴です。 そして注目を集めるのは、それが黒い空から、黒い雲から落ちてくることです。 これも非常に象徴的です。 詩人が言いたいのは、 新しい生活「最も暗い」深みから来るでしょう。 その深みから 精神的な空虚さ「何も後悔しない」12人。 白ブロックが革命の浄化能力についての考えを表現するために使用した 古い世界汚いものすべてから-詩人はこれを心から信じていました。

このブロックは、12 人の行動の二重性も示しています。 一方では、彼らは新しい人生に向けて、「汚い犬」に対する正当な報復に向かって進んでいますが、他方では、彼らの手が血で洗われています 実在の人物。 カトカの無分別な殺害は、完全な精神的荒廃のもう一つの確認である。 「なんという暗闇だろう！」 -そのうちの1人が言います。 闇はまた、不信仰の闇の象徴、象徴でもあります。 彼らが「自由だ、ええ、十字架なしで！」と喜び勇んで唱えるのも不思議ではありません。 これはどんな自由なのでしょうか？

赤は 12 人のレッド ガードとともに表示されます。

風が吹いて、雪が舞っています。

12人が歩いています。

彼の歯には葉巻がくわえていて、帽子をかぶっており、

君の背中にはダイヤのエースがいるはずだ！

このレッドカードのスーツは束縛を象徴しています。 これは囚人のしるしです。 この 12 人は、革命という概念の束縛を自発的に自らに課し、今では神聖に、あらゆる手段を正当化する共通の大義、彼らの大切な目標に属しています。 また、赤は革命の象徴、白は君主制の象徴であるため、白と赤は対立する色でもあります。 そして、ブロックが来るべき12人のリーダーであるイエス・キリストのイメージに結びつけているのはまさに彼らです。

先に - 血まみれの旗を掲げて、

白いバラの花冠に～

その先にはイエス・キリストがいます。

12人の手にある赤い旗は、杖に取り付けられた赤い布であり、闘争の象徴であり、革命のために命を落とした兵士の血である。

十字架と茨の冠。 赤い旗は、イエス・キリストの手にかかった十字架と茨の冠と対比されています。 十字架はキリスト教崇拝の象徴であり対象です。なぜなら、キリストはそのような十字架に十字架につけられたからです。 王冠は頭飾りであり、君主の権力と栄光の象徴としての王冠です。

詩の最後に、イエス・キリストが現れます。救い主なる神、高い道徳的真理の説教者、不幸で追放され、飢え、暗く罪深い人々の指導者であり、神聖さ、純粋さ、人間性、正義の体現者です。 これは、自発的、反逆的、民主的、 解放の始まりそして新しい世界史的アイデアの勝利。 この詩の象徴は最も複雑です。 グミレフはブロックとこのテーマについて話し合った際、詩の中のこの場所が「人為的に貼り付けられた」ように見えるとの意見を述べた。 ブロックはこれに対し、「私も結末が気に入らない。 読み終えたとき、私自身も驚きました。なぜそうなったのでしょう。 しかし、見れば見るほど、キリストがはっきりと見えてきました。」 詩の中のこのシンボルの存在をブロックの革命正当化と結びつける人もいるし、逆に彼はその恐るべき破壊力について警告したかったのだと主張する人もいる。 それはともかく、アレクサンダー・ブロックは、神と神の使者であるキリストの象徴の助けを借りて、善、美、愛という永遠の価値を私たちに思い出させます。 たとえ最も公正な社会的行動を支持する人々によっても、それらは忘れられるべきではありません。

ブロックによるこの作品は、このテーマに特化した最も印象的で真実に満ちた作品の一つに挙げられます。

そして反キリストはキリストの主要な敵対者であり、世界の終わりの前に必ず現れなければなりません。

根無し犬 シンボルは詩の主な表現手段です。 それらは多様で異なり、すべてに深い意味があります。 たとえば、ブロックは古い世界を根なし犬に例えています。

ブルジョワは飢えた犬のようにそこに立っている、

それは質問のように沈黙している。

そして古い世界は根なし犬のようなものです、

尻尾を足の間に入れて彼の後ろに立っていました。

詩の中で古い世界は、カラクルを着た女性、老婦人、悲しい「同志司祭」、「作家、英雄」など、さらにいくつかの象徴的なイメージによって表現されています。

結論。

詩のイメージを型破りに読むことで、詩人が日記に「今日、私は天才です」と書くことを可能にしたブロックの解釈の重要性と意味を理解することができます。 そして、この詩の主な意味は、ロシア文化全体がキリスト中心であり、その精神的基盤を離れてロシアの文化を理解することは、血縁関係を覚えていないイヴァン人の仲間入りをすることである、ということだ。 詩の 12 の部分を通して、12 人の新使徒は全員盲目であり、法律や道徳によって行動が制限されず、キリスト教の 10 の戒めのほぼすべてを踏みにじっており、人類の最大の敵である神を見分けることができませんでした。反キリスト。

ブロックの詩「The Twelve」におけるシンボルの役割は非常に大きいです。 それらを要約すると、詩の意味をより深く理解できるようになります。これは新しいものと古いものの闘争だけでなく、より広範に、光と闇、善と悪の対立でもあります。

1918 年の初めに A. ブロックによって書かれた詩「十二人」の芸術的かつ概念的意味論的な世界は計り知れないほど素晴らしく、そのおかげでこの詩人の作品の多くの研究者がこの作品を認識することができました。

• 彼の文学的キャリア全体の最終結果
• 著者の象徴主義的な世界観の具現化
• 複数の文脈上の関係を含むテキスト

一方、文学批評の通常の方法の枠組みの中でこの特定のブロックの作品を分析するために、まずプロット、テーマ、ジャンル、イメージ、象徴性に関する主な理論的立場を検討してみましょう。

「Twelve」誕生の歴史 そして詩人の世界観

これ 芸術作品は、有名な記事と同時にブロックによって書かれました。 このため、場合によっては、「十二人」が詩人がジャーナリズムで宣言した主要なアイデアの詩的な図解として作成されたという単純化や幻想さえあるかもしれません。 もちろん、これら 2 つの作品の間には、ある意味的な「点呼」が存在しますが、詩そのものをそのような「設計」計画だけで解釈することはできません。 詩人のジャーナリズム活動も特別なものであったことを思い出してください。ブロックはこの言葉を、その概念や用語の性質ではなく、さまざまな意味の芸術的な組み合わせとして扱っていました。 したがって、詩とジャーナリズムの両方において、連想原理と比喩原理の使用が特徴です。

詩人がロシアで起こった革命を受け入れたことはよく知られている。ブロックにとって1917年の2月と10月の両方が重要かつ望ましい出来事となった。 これの説明は、要素と音楽という 2 つのカテゴリーが重要な位置を占めていた、歴史を理解するための彼の特別な世界詩的、さらには歴史智理学的な概念にあります。

ブロックの考える「要素」と「音楽」

詩人は、「要素」という概念に、自然と宇宙論、社会と精神感情、精神的および歴史といったカテゴリーと状態の複合体全体を入れ込みました。 このカテゴリー自体は、革命的な出来事が起こるずっと前から彼の歌詞に登場していました。 すでに1910年に、詩人は倫理の原則に従ってそれを分割し、構造化しようとしました。 これが、ブロックが彼の作品の次に重要なカテゴリである音楽を思いついた方法です。 詩人にとってのこの概念も曖昧で膨大です。 その目標により、ブロックはすべての歴史と宇宙の組織化と調和を理解しています。 もちろん、「音楽」というカテゴリーは、芸術史的な意味ではなく、ある意味で詩人によって導入されました。

「...世界の神秘的な基本原理」、すべての歴史の「最初の要素」（F. ステパン）。

したがって、詩人の世界観では、ロシアで起こった革命は「新しい音楽」の誕生として認識され、ブロックはそれを聴くよう奨励しました。 つまり、詩「十二人」の「革命の音楽」は、銃声、叫び声、歌などの都市の騒音の直接的な音ではなく、ほとんど神秘的な風の音（「世界サイクロン」、風）です。 「オレンジ畑の香り」など）。 そして革命的大衆の要素は社会における道徳律の回復であり、したがってそれは正当化され得る（そして詩人によっても正当化される）。 革命の要素が音楽に「満ちている」とき、すべての破壊は、人生のさらなる精神化につながる創造的な行為となります。 ブロックの記事からのこれらの結論は、詩人が革命自体をどのように認識したかを正確に理解することを可能にします - 彼にとって、それはこれら 2 つのカテゴリー、音楽と要素のバランスでした。

詩「The Twelve」の分析 - テーマ、イメージ、ジャンル、シンボル

時空間画像

ブロックの詩に登場する都市は、同時に「神の光」全体として表現されており、地形的な特徴はありません。 彼の：

• 「都市の特徴」とは建物のことです（本文中では2回しか言及されていません）
• ソーシャルサインは居酒屋や地下室の目印です

詩の空間では、自然の要素も「支配」しています - これらは雪の吹きだまり、氷、風です - その使命は、人間によって作成されたものの輪郭を破壊することです。 都市。 このようにして、このブロックはテキストに宇宙論的な音を導入し、色の象徴性によっても「補完」されます。 詩人の白と黒は特定の物体を表すのではなく、宇宙論的な現象を表します。

• 時間 – 「黒い夜」
• 降水量 – 「白い雪」
• 神話イメージ – 「白い花冠の中に」

ここでの光のイメージの役割は、宇宙そのものの光と影を指定することです。

赤い光の場合、ブロックは発生した爆発のエネルギーの「痕跡」を残します。

「The Twelve」の時間には、過去から未来への通常の直線性がありません。 ここでは、それらは互いに分離されるのではなく、相互作用によって脈動する現在に接続されています。

赤軍兵士を通して詩の中で時間もつながっている。

赤軍兵士の画像

論理的には、これらのキャラクターは未来を表現するはずですが、ブロックにとって彼らは依然として「古い世界の担い手」です。

「歯にタバコがくわえている、帽子をかぶっている、背中にダイヤのエースが必要だ！」

キャラクターの任務には、「世界火災」、「見えない敵」の破壊などが含まれます。 つまり、ブロックにとって彼らは「新しい人」ではなく、むしろ「古い人」なのです。 赤軍兵士たちは旅の同行者に「汚い犬」を飼っていますが、この犬は次のように考えられています。

• 「旧世界」のイメージ
• 宇宙全体の影の部分をイメージ（犬は悪魔の象徴）

ジャンル「十二人」

ブロックは「The Twelve」のジャンルを詩と定義しています。 しかし、この作品は抒情詩的なテキストとして提示されているわけではない。 むしろ、ここで明らかなのは、異なるジャンルの断片の組み合わせであり、それらの間の移行も特定の美的目標によって決定されるものではありません。 ジャンル決定の主な特徴はヘテログロシアと呼ぶことができ、それによって詩全体の構造が組織されます。

• 歌詞の余談 - スピーチの特徴叙情的な英雄
• ナレーション - ナレーターのスピーチ
• 会話、ディティー、ロマンス、兵士の歌 - 登場人物のスピーチ

要約すると、ブロックは、まさにその基本的な状態、宇宙の無秩序とその革命的再生の予感を伝えるために、そのようなジャンルの異質性を必要としました。

詩の構成

しかし、ブロックは要素の創造的な可能性、つまりその構成上の解決策において「The Twelve」の音楽によって「バランスがとれる」可能性を提示しています。 行進曲のリズムは、ジャンルが非常に多様であるこの詩に統一性を与えます。 他のテキストのイントネーションに対するその優位性は、一般的に優勢であると感じられます。 行進のリズムは、個々の主題によってではなく、ナレーターや赤軍の兵士から叙情的な英雄に至るまで、作品の参加者全員によって提示されます。 このようにして、ブロックは要素自体を「声に出して」、創造的行為における自己組織化の可能性を示したと言えます。

詩のプロット

この作品のプロット構造は非常に単純ですが、M. ヴォローシンによれば、その「概要」は「やや曇っている」そうです。 この批評家でありブロックと同時代の人は、詩全体のプロット構造は詩の本質ではないと信じていました。 彼は、この作品の主要なものは、12 人の主要登場人物の魂を通過する「叙情的なムードの波」であると特定しました。

一方、この作品の研究者たちは、この詩のプロットを英雄ペトルカの物語であると定義しています。

彼の中の詩人は、自分の道を歩む人間の本質を理解していることに気づきます。

• 素の段階（最初はただの「おっさん」）
• 世界の課題（霊的葛藤）に対応できる
• 宇宙のリズミカルなハーモニーを聴く（変身）

これらの段階は、赤軍兵士が夜の街を歩き回るときに通過するものです。

1. ペトルカはこの世界を物理的にしか感じることができません。 カトカに対する彼の態度は何にも刺激されていません。 彼の世界認識は自己中心的です。 侮辱を受けた彼は復讐に戸惑う。 これが「老人」の行動です
2. 犯罪が犯され、ペトルカが思いを寄せていた女性が殺される。 犯人は生きている。 破壊的な衝動は主人公自身に対する犯罪になります。 自滅
3. 殺人後の悔い改めによって、ペトルカは「生まれ変わる」――ブロックはこのプロセスを独特の創造性を持ったものとして表現している。 さらに、詩人は赤軍兵士の一般的なグループからこのキャラクターを選びさえしています。ペトルカはリズムを「失い」、殺人者としての「顔」を失い、その後、一般的な「音楽性」に注意を払って、一般的な「」の一部になります。私たちは"。
4. 怒りは許しの言葉で消えます - 「祈り」: 「安らかに眠ってください...」

詩「十二人」の中のキリストのイメージ

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20世紀の偉大なロシア芸術の悲劇全体は、「宗教的苦痛と宗教的探求」に満ちた19世紀のロシア文学の悲痛な道筋に根ざしている。 N. ベルジャエフは、この痛みの国民的特徴に注目して、ゴーゴリ、チュッチェフ、トルストイ、ドストエフスキーについて次のように書いています。「彼らは救いを求め、救いを渇望し、世界を心配しています...」神を求める芸術家たちのこの苦しみは恐ろしいものです。倫理と美学をどのように組み合わせても構わないという課題を自らに課し、彼らは達成不可能な最高の美について、自分たちが目指してきた神聖さについて叫びました。 私生活創造性を実現し、具現化すること。 しかし、それ以上に彼らは自分が大罪人であるように感じました。 失われた美を求めるこの叫びは、正統派の精神的伝統が「神への憧れ」と呼ぶものではないでしょうか？

1919年に亡くなる1年半前、ブロックはロシアの作家たちの軌跡を振り返り、「ロシアの精神生活の十字架の道全体が私たちの心を通り抜け、私たちの血の中で燃えている」と深く感じた一文を書き留めた。 ロシア文学は、革命と第一次世界大戦の轟音の下、日食の陰で20世紀に入り、人間と、冷酷なニヒリズムによって台座から引きずりおろされた神との疲れ果てた闘いを残した。 彼女の中で罪深さの動機が強まり、裁き、罰、血による避けられない救いへの期待の動機が神学者ヨハネの予言のように聞こえ始めます。 銀の時代- ロシアの知識人の魂と精神における神と悪魔の間の頑固な戦いの時代であり、神を求めることと悪魔崇拝の一種の結果と呼ぶことができるこの戦いは、芸術に反映されずにはいられませんでした。 「20世紀では、地上の地獄絵はもはや罪から死ぬ魂を描いているのではなく、悪の精神の勝利を描いています。大審問官についてのドストエフスキーの予言は現実になりつつあります。」 そして、この言葉の輝かしい創造者たちは、震える手で主の十字架を握りながら、今も地獄に降り続けています。 彼らは参加します 含むキリストの殉教の謎に苦しむすべての正統派の人々。 彼らは主の十字架の前で涙を流して祈ります。」

10月革命に捧げられたブロックの詩「十二人」は、イデオロギー論争でしばしば引用された。作者を「自分たちのもの」に数えようと急ぐ人もいれば、背教者として破門すると脅す人もいた。 ブロックは革命を祝福したのか、それとも呪ったのか? おそらくこれは、ブロックの素晴らしい詩に関する最も重要な質問ではありません。 そして真実は、同時代人の評論や批評家の意見、ブロックのジャーナリズム、さらには彼の日記の中にさえ探求されなければなりません。 K.I.チュコフスキーが書いたように、「歌詞は詩人よりも賢明でした...単純な人々は、彼が「12」で言いたかったことの説明を求めて彼に頼ることがよくありましたが、彼はどんなに望んでもそれができませんでした。答えてください。 彼は常に自分の詩について、あたかも他人の意志の表現であるかのように話しており、それに従うことはできませんでした。」 ブロックは「十二人についてのメモ」の中で、1918年1月（この詩が書かれた時期）に「...盲目的に風雨に身を委ねた」と認めた。彼の告白によれば、詩人は身体的にさえ「騒音」を感じたという。 「旧世界の崩壊から」、そして「押し寄せる革命的サイクロン」の反映は「すべての海、自然、生命、芸術」に影響を与えました。 自発的な始まり、その具体化、理解、そして克服という問題は、この詩の中で最も重要なものの一つであることが判明しました。

一方、政治、党のプログラム、闘争のアイデアなどを伴う詩。 （すべての詩人の作品と同様に）接点がありません。 彼女の問題は政治的なものではありませんが、 宗教的かつ道徳的そして、V. ジルムンスキーによれば、宗教的な観点からのみ、「詩人の創造的な計画について判断を下すことができる」のです。 ここで私たちが主に話しているのは、 政治制度しかし、魂の救いについては、まず最初に、詩人によって予期せず詩の出来事の芸術的中心に置かれた紅衛兵ペトルカ、次に彼の11人の同志、そして最後に何千人もの同族、すべてが含まれます。反逆的なロシア - その「広大な広がり」、その「強盗」の美しさ。」 「そして、そこにボリシェヴィズムのパネジェリックも神格化もなかったとしても、それは依然としてロシアのラジノヴィズムの暗く失われた魂の慈悲深い代表である」とM.ヴォロシンは書いている。

もちろん、「古い世界」とその代表である「同志司祭」、「ビティア作家」、「カラクルの女性」、「飢えた犬のようなブルジョワ」は、著者の芸術的共感を楽しんでいません。 これは彼のスピリチュアルな最大限主義、私生活と公的生活における確立された石化した日常生活の自然な否定、計り知れない無条件への渇望を反映しています。 もちろん、彼は革命の中で、まだ書かれていなかったマルセイエーズのいくつかの新しいリズムをなんとか耳にすることができました。 ！ / 落ち着きのない敵は決して眠らない！」

しかし、詩人を革命と結びつけていたのは、政治的および社会的思想の特定の体系ではなく、その要素でした 民衆の反乱「神と共にあれ、神に敵対しても」、その中でブロックは彼自身の精神的極限主義、宗教的反逆、「大切な神社への改ざん」に深く似たものを感じた。「同志よ、ライフルを持て、恐れるな！ / 聖なるロシアに銃弾を撃ち込みましょう - / 納屋に、/ 小屋に、/ 太ったお尻に！ / え、え、十字架なしで！」

ブロックは Vl の希望と予感だけを引き継いだわけではありません。 ソロヴィヨフは、差し迫った将来の変革という終末論的な考えに関連しています（「約 神それは宇宙が混沌に、キリストが反キリストに勝利した結果として起こるはずだが、同時に「屈辱と侮辱」の不可欠な部分であるというドストエフスキーの特徴的な感情でもある。 M.F. ピャニクによれば、詩「十二人」は「大部分が書かれたものである」 による ドストエフスキー。」ドストエフスキーの英雄の一人である若い農民ヴラスは、宗教的な熱狂に駆られ、個人主義的で大胆な神と戦い（「誰がもっと大胆になるだろう」）、聖餐会に銃を向ける（「聖なるロシアに銃弾を撃ちましょう」） ！」）そして、冒涜的な行為、「前例のない、考えられない大胆さ」を犯した瞬間、「十字架が彼の前に現れ、その上に十字架につけられた人がいます。」 「信じられないほどのビジョンが彼に現れました...すべては終わりでした。」 「ヴラスは世界中を旅して苦しみを要求しました。」

民衆蜂起という彼の生まれ故郷の要素に浸っていたブロックは、自分の気分に似た彼女の歌を聞き、彼女の映像を盗み見たが、自分自身の運命において、断片化、混乱、絶望について沈黙を保てなかったのと同じように、その悲劇的な矛盾を隠さなかった。苦しみの中で、そして何の解決策も与えず、何の解決策も示しませんでした。これが彼自身と彼の同時代人に対する天才の誠実さです。

詩のプロットは動き、遠くへ、未知へ、そして前進する英雄たちの絶え間ない動きに基づいて構築されています。 そして、これは偶然ではありません。なぜなら、ブロック自身を通じて、「転落、矛盾、悲しい喜び、そして不必要な憂鬱に満ちた」彼の道への意識が痛いほど通り過ぎるからです。 継続的な発展、自己改善の感覚は詩人から離れることはなく、彼の思考の中心的なカテゴリーの1つでした。 動きの容赦のなさは取り返しのつかないことにつながるが、たとえ非存在の端であっても、悪循環に陥る無限の反復、動きの危険性を取り消すことはできない。 明確で意識的な目標だけが、このサイクルを克服するのに役立つとブロック氏は言います。 最良の目標とは、際限なく追求し、継続的に移動し、永遠に進歩し、決して完全には達成されないものです。

時間の動きは、まさに詩のタイトル「十二人」ですでに推測されており、時間のカウントダウンの転換点（12か月後に変わる年、真夜中の新しい日の始まりなど）に関連付けられています。 しかし、「遠くに」、「十字架も持たずに」、「聖人の名前もなしに」歩き、「白い後光の中に」幻を撃ちながら歩いている人々のまさにその数が、キリストの十二弟子（そのうちの一人の名前）に相当します。使徒はペトルカ（ピーター）に与えられ、もう一人はヴァンカ（ヨハネ）に、そして三番目はアンドリューカ（アンドレイ）に与えられました。一晩に三回キリストを否定した使徒ペテロの話を思い出してください。逆に、ペトルカは一晩に3回信仰に戻り、さらに3回撤退します。さらに、彼は「剣を抜いた」唯一の使徒の名前を受け取ります。首にハンカチが巻かれている - / 回復する方法はありません。」) ハンカチは首に巻かれた縄のようなもので、ペテロはユダに変わります。

福音派との結びつきは偶然ではなく、それ以外にも裏付けがある。 まず第一に、これはキリストの契約に対する無神論者の逆説的な遵守です。「...金持ちが神の国に入るよりも、ラクダが針の穴を通るほうが簡単です。」しかし、最初にいた多くの人が最後になり、最後にいた人が最初になるのです」（マタイ：19:24、30）。 さらに、これは、一般の流れから「救出」に値するいくつかの選ばれた人々を選び出すという考えです。「...国家は国家に対して立ち上がり、王国は王国に対して立ち上がるでしょう...あなたも両親、兄弟、親戚、友人に裏切られ…そして皆から嫌われることになる…でも髪の毛一本も落ちない…あなたの救いは近づいている。」 (ルカ: 211; 6 - 28)。 革命パトロールとキリスト教の教えの使徒との類似は、明らかに、著者自身にとって、他の象徴と同様に曖昧であり、主観的な認識と推測に焦点を当てています。

詩に登場する 12 人は怒りと恐怖に駆られています。 彼らは時々周囲を見回して、いつでも武器を使用できるようにしている目に見えない敵を探しています。 この詩は、彼らが犯罪者、犯罪者（「背中にダイヤのエースが必要だ！」）であり、理念も理想も持たず、獣のような復讐と妬みだけを持っていることを直接示しています。 全体として自由というモチーフは、旧世界の束縛から逃れた大衆の国家的喜びを伝えています。 同時に、彼女は教会性、精神的規範、旧世界の基盤のしるし、人生の苦しみのしるしである「十字架」を拒否しました。 「十字架」のしるしは、反抗的な大衆全体の反宗教的、反教会的志向を特に強調している。なぜなら、第一章では、それは「十分に養われた」旧世界の「今は元気のない」精神的指導者を示していたからである。 」（「そして十字架が輝いた/人々の腹が...」）。 この聖職者の本質が皮肉たっぷりに明らかにされ、「人々の平等」という古くからの考えが、「同志 - 司祭」という言葉の逆説的な組み合わせと同じ矛盾に変わりました。

「聖なるロシア」を撃ち、カトカの殺害を犯し、この殺人を自慢する12人は大罪人である。 彼らの魂の中にあるのは、浄化の火でも、救いでも、自由でもなく、「十字架のない自由」です。 部隊はどこに向かっているのでしょうか？ 詩ではその目的については一切触れられていません。 ただ「前へ、前へ」、意味のない「前へ」だけ。 12人は道も道もない虚空、吹雪、吹雪の中へ入ります。 出来事の混乱、吹雪の混乱、憤慨する要素の混乱を通して、突進する顔、位置、行動の断片が目に見え、その断片化においてはばかげているが、風と雪の中の共通の飛行によって接続されています。 彼らは血の中を歩き続けます。 / 何でも準備はできています / 後悔はありません...」

ペトルカが神の名を思い出し、キリストの名を思い出し、悲しむのは一度だけです。 彼は殺されたカティアを哀れむだろう。 著者は、「哀れな殺人者」の中に道徳的要素、良心の法廷の役割を明らかにし、魂の「浄化」の過程に同情としての「同情」が含まれる、悔い改める能力を見ている。 良心、言い換えれば「神の記憶」は無神論者の中にも生きており、だからこそ彼は神なき思想を激しく擁護するのである。 そして、その詩の中で、一行の中で一度だけ、「主よ、あなたのしもべの魂よ、安らかに」という、破滅したカティアへの祈りが聞こえますが、それはすぐに「退屈だ！」という感嘆の声によってかき消されてしまいます。 神の名と神の臨在は、流された血によって汚されたこの体制、この運動においては、場所を持たないように思われるだろう。 しかし、なぜ紅衛兵は恐怖にとらわれているのか、路地で最初に「赤旗」が見え、次に「血の旗」が見えるのはなぜでしょうか? 彼らは（神への信仰のしるしとして）叫んだり、罵ったり、銃撃したりすることで恐怖をかき消します。 フィナーレでは、ショットの量が増加し、その後、すでに完全に絶望的で、悲しみと絶望の中で（「何という暗闇だ！」）、キリストの姿が詩の最後のスタンザに現れます。 これは予期せぬ現象でしょうか、それとも芸術的なパターンでしょうか?

ファウストに出てくるゲーテのプードルのような、メフィストフェレスに変身する空腹の犬は、私たちの目の前で現実の輪郭を失い、象徴的な人物になります。それは「古い世界」に変わり、最初に野良犬を罵った紅衛兵は、今、呪っているのは彼女ではなく、その中に組み込まれている不気味な過去です。 「根無し犬」の中に、ファウストのプードルのように、サタンが隠れていたことが判明した。 そして、犬が古い世界に悪魔のように変身した後、笑い吹雪のイメージが現れ、次にキリストのイメージが現れると、これは芸術的なパターンとして認識されます。 詩を締めくくる最後の暴動は、真に普遍的な象徴的な意味を帯びています。革命パトロール隊の後ろにはサタンと関係のある犬がとぼとぼと歩き、前にはイエス・キリストがいます。その名は彼の永遠の敵対者と韻を踏んでいます。 」 - 「先に - イエス・キリスト」。 ここでは構文上の並列性によって韻がさらに強調され、サタンと神のアンチテーゼが明らかになります。 彼らの永遠の対決は、新世界へ向かう戦士たちの魂にも宿っている。

使徒言行録の第 5 章には、使徒ペテロがアナニアとサフィラの夫婦をキリスト教共同体から財産の一部を隠していたために（鋼鉄製のライフル銃ではなく口伝えで）どのように殺害したかが語られています。 「アビエは足元に倒れ、イズドシェは……」そして教会全体に大きな恐怖が広がった」と日常生活の作家は付け加えた。 「それで、キリストもここにいるのですか？ - R.イワノフ・ラズムニクに尋ねます。 「彼はここにいるのではなく、ここを通り過ぎ、この上にいます。彼は世界に送り込んだ12人の殺人者や罪人よりも先を行っています。」

「世界は神を放棄しつつある」とN・ベルジャエフは書いている。 - 人間の苦しみにおいて人間の名において神に反逆するものは、人間自身の反逆である。 本当の神」 ドストエフスキーは、確信を持った無神論者は、神の問題が存在しない人よりも、より高い精神的発達レベルに達していると強調した。 最も完全な無神論はおそらく信仰に最も近いものである。」

12人は胸に沸き立つ「黒い…怒り」を抱え、「聖人の名を借りずに」人間の自由を求めて闘いを繰り広げる。 ブロークの英雄たちの意識は、ドストエフスキーから理解することができます。「私を呪わせてください。卑しく卑劣になってください」とドミトリー・カラマーゾフは言います。「しかし、私の神が着ているローブの裾に口づけさせてください。 たとえ私が同時に悪魔に従っているとしても、主よ、私は依然としてあなたの子であり、喜びを感じており、それなしでは世界は立って存在することができません。」 キリストは、ペトルカの悔い改め、無分別に殺されたカティアへの同情、愛の記憶、救い主に向かうほとんど無意識の霊的動きに応えて現れます。 悪魔を追い払い、自然発生的な不道徳を克服することを意味する彼の出現は、英雄たちの将来の悲劇的なカタルシスの鍵となります。 宗教的反逆の陶酔の後には、必然的に宗教的絶望がやって来ます。 救世主の出現に関する「良い知らせ」は、物乞いによって彼らにもたらされました。 / 来て - / キスしましょう...」 「キスしましょう」 - 貧しい人々の通りに休日が近づいているからです、「キスしましょう」 - 救い主が近くにいるからです。

しかし、ブロックの英雄たちは（詩人の理解では）雪の夜ペテルブルクを行進するだけではありません。 彼らは「主権の一歩」によって「時の王国」から永遠へ進み、彼らが拒否した「古い世界」の人々と現実を後に残します。 そしてキリストは、まったく予想外に、そして不当に思われたように、彼らの前に「一緒に」現れました。 血まみれの「旗」、「嵐の上を穏やかな足取りで」彼らを新たな方向へ導きません。 血まみれの戦い、しかし「時から永遠まで」王国から 血将来の和解と許しの王国へ。」

イメージ動機 血この詩は非常に多義的です。 血- 魂（「魂は血を引き寄せる」ので、「血の中の世界の火！」は魂の火を意味します）。 血- 愛、愛の理想への道（「血は愛の祭壇を汚すだろう」、したがって「血に染まった手／カトカの愛のゆえに」は大衆が愛の理想へ向かう道も意味する）。 動機 血人生の意味と学習方法として、愛憎、喜び、苦しみと関連付けられています。 血- 歴史の悲劇の兆候、反逆の兆候、歴史的報復の兆候（「ブルジョワ...恋人のためにあなたの血を飲みます...」）。 動機の主な意味 血シンボルに含まれる 「血まみれの旗」: これはキリストの新しい十字架であり、彼の現在の磔刑と人間の罪の贖いの象徴です。 神なる人であるキリストは、ピューリタンのように罪人を忌避しません。 それどころか、彼は肉と魂で苦しんでいる人々のところに来て、 殉教者、悪魔に迫害されている彼は、恐ろしい世界の悪の犠牲者を救うために来ました。 この苦しみの地を歩むのは、勝利を収めたキリストではなく、苦しむキリストです...しかし、キリストは一般的な復活と、殉教者の「神が目からすべての涙をぬぐう」ときを約束しています（ヨハネの黙示録）神学者、7、17）。 神なる人間は、自分の堕落した被造物のために苦しみ、キリスト教徒の罪人のために苦しみます。また、無神論者のために、神を忘れて神から離れた者のためにも苦しみます。 しかし彼は苦しんでいます、最も重要なことは、 一緒に十字架の道に沿って彼に従う苦しむ人と一緒に。 「受肉」の道はゴルゴダへの道と同じであることが判明します。

詩の中のキリストのイメージの属性は女性的であり（明らかに、Vl.ソロヴィヨフの「ソフィア」または「神の知恵」の考えに関連しています）、それは「十二人」全体の雰囲気と矛盾しています。 呪い、脅し、黒い怒り、恐怖があります。 ここには王冠をかぶった白いバラがあり、真珠が散りばめられた雪の上を優しく踏みしめています。 教会の伝統では、バラはキリストの血の象徴であると言われています。 ブロックは、花輪は勝利の象徴であり、白色は純潔の象徴であるという正教会の考えに基づいて、バラの色の定義を明確にしました。 白は黙示録における善の色であり、罪人が「雪のように白く」ならなければならない浄化の臨界時の神の冷酷な純粋さを象徴しています。 D.S. リハチェフの研究によると、救世主の花輪の花は、民俗教会や礼拝堂で「獄中のキリスト」の額を飾っていた白い紙のバラである可能性もあります（結局のところ、「十二人」の兵士たちは元農民でした） ）。 ウラジミール・ソロヴィヨフは次のように書いている。「…善と真実のない美は偶像である…キリストにおいて明らかにされた人間の魂の無限は、神の無限を内包することができる。この考えは同時に最大の善であり、最も偉大なものである」同じ真実が、生きた具体的な形で体現されています。 そして、あらゆるものにおけるその完全な体現はすでに目的であり、目標であり、完璧であり、だからこそドストエフスキーは美が世界を救うと言ったのです。」 「十二人」におけるキリストの美しさは、たとえ血なまぐさい旗の下で行進するとしても、真実の美しさです。 彼は12人を新しい血に導くためにこの旗を取り上げません。 彼は彼らを彼らが歩いている道から遠ざけるように導きます。 「人間の堕落は神と人間との間に試練を引き起こすのではなく、神の呼びかけに応えようとする人間の劇的な闘争と創造的な努力を引き起こすのです」とN・ベルジャエフは言う。 混沌（「風」、「吹雪」、「猛吹雪」）は、「神の世界全体」だけでなく、すべての人の魂の中でも「滑りやすく、重い」ものです。 この二重性は、アンチテーゼと撞着表現の手法によって肯定されます。「黒い夜。 「白い雪。」、「昼と夜」、「後ろ」-「前へ」、「急いで」-「遅くなる」、「悲しみ-苦い-甘い人生！」、「聖なる悪意」。 赤軍兵士たちは「ある種の困難な内部闘争、情熱を伴う精神の闘争、そして同時にこの闘争における精神的および霊的苦しみを託されている」。 12人に「主よ、祝福してください！」と訴えます。 また、罪人がキリストの前で「自分のために執り成し」をしたいという無意識の願望を証言しています。 「祈りは助けを求める呼びかけです」と I. イリンは書いています。「私の苦しみを通して私を自分自身に呼びかけてくださる方に向けられています... 人間の精神を目覚めさせますそれは、それを導き、形成し、形成し、浄化し、高貴にする、それは「神の訪問」のようなものです...「なぜなら、最後の最も深い次元では、神の原理自体が私たちの中で、私たちとともに、そして私たちの周りで苦しんでいるからです。」 ブロックは、「吹雪の夜の暗闇の中で崩壊の仕事を遂行し、彼らが十字架につけているキリストを暗い心の奥底で切望している、顔の見えない12人の聾唖の魂」に向けて意図的に声をあげた。ヴォロシンは正しく信じています。

彼らには、自分たちが「十字架なしで」、そしてキリストに対して決定的な「主権ある一歩」を踏み出しているように思わせ（「黄金のイコノスタシスは何からあなたを救ったのですか？」）、「落ち着きのない人々に対する復讐と憎しみの卑劣な本能を鎮めましょう」 「その中に“凶悪な敵”が解き放たれる」（「ナイフを使うよ／斬る、斬る！..」）というセリフもあるが、その雰囲気はしっかりと感じられる 交差点, 交差点、目標の認識の欠如と内部の不一致（「退屈は退屈だ、/ 死ぬべきだ！... / 退屈だ！」）。 この詩は、ブロックの悲劇的な二元論に特徴的な、真実と嘘、宇宙と混沌、道と言説、神と悪魔、キリストと反キリストの分かちがたい融合の感覚を伝えています。 これらすべての一見矛盾しているように見えるものは、ブロックの神話詩的な宇宙の中でバランスが取れており、赤軍兵士の前で血まみれの雪の中を歩く神秘的な幽霊のような人物の形で具現化されています。

共十字架の象徴性は、詩人が人間の苦しみに深く関わった「貧しいロシア」の最後の象徴であるキリストのイメージにつながります。 ブロックのキリストは伝統的な救世主ではなく、民間の救世主であり、「復活しなかったキリスト」、「鎖と薔薇につながれた」、「人の子」であり、辱められ侮辱されたすべての人に親密に寄り添い、血と血による人間の罪の贖い主である。苦しみ。 これは象徴的なイメージであり、壮大な歴史的時代全体のしるしであり、この1月の夜、（いつものように）その存在が今、疑問視されている。 この時ブロックは第三約聖書のことを考えていたのでしょうか？ ペトログラード通りに人知れず現れたあの人の帰還を望んでいたのか？ 彼はキリストを対蹠者としたのでしょうか？ それはそれほど重要ではありません。 ブロックにとって、何が起こっているのかを見聞きすること、それを私たちの時代の歴史と結びつけ、それを世界的な文脈に導入することが重要でした。

「The Twelve」の内容を形成する意味論的緊張は、要素原理間の緊張である。 民俗生活困難な時代と永遠に確立された神聖な真実の中で。 後者は、革命的パトロールのイメージを使徒的象徴主義に投影した作品の福音書タイトルと、革命的分遣隊の標的であり旗手でもあることが判明するキリストの最後のイメージで表現されている。 地球上で起こるすべてのことにはより高い意味があり、より高い摂理と結びついているため、革命という要素は神聖なものです。 そして、ブロックのキリストに対する認識自体が非常に主観的かつ叙情的であるため、読者の認識を思わず作者の個人的な神秘体験の領域に移してしまいます。この領域は、悲劇的な探索によって複雑になり、彼自身によって完全には解明されていません。 この点で、『The Twelve』が叙事詩的要素と、叙事詩的でドラマチックな要素が豊かな作品であることが重要である。 N. ベルジャエフは次のように述べている。「ブロックはあらゆる独断的な教えや理論、正統派とカトリックの教条、メレジコフスキーの教条、R. シュタイナーの教条、そしてヴャチェスラフの数多くの教条に常に頑固に抵抗した。 イワノバ。 彼の誠実さの概念には教義への抵抗が含まれていました...しかし、彼の歌詞は神と神の王国の探求と結びついています。」 私たちの前では、ブロックの詩は神学論文でも政治的宣言でもありません 美術、瞬間的な関連性や哲学的な思索からは程遠い。 ここで最も重要なことは、福音書を含むイメージの象徴的な豊かさであり、その意味は基本的に無尽蔵です。

シンボルは、多くの解釈があり (つまり、明確に解釈できない)、読者に一連の連想を呼び起こす寓意的なイメージです。 20 世紀初頭、ロシア文学の全盛期には、象徴主義が文学と芸術の最も重要な傾向の 1 つと考えられていました。 この運動に参加した詩人たちは、現実を理解するための最も重要なツール、つまり物事の本質の理解に近づく手段としてシンボルを使用しました。 素晴らしい価値彼らは芸術の世界において、個々の詩人の世界理解の結果として、自分たちの世界観を表現する個々のシンボルを獲得しました。
A.A. 彼の作品の初期段階では、彼も象徴主義者に属しており、象徴主義者の創造的およびイデオロギー的探求の真実性に疑問を抱き、象徴主義者から自らを遠ざけましたが、自分の感情と経験を伝える試みとして象徴を使い続けました。詩人と外の世界との接触に関連しています。
この詩はブロックが最後に書いた作品の一つであり、同時代人のほとんどがブロックから離れてしまったため、詩人の最も物議を醸した作品とも考えられる。 この詩は 1918 年に書かれ、そのとき詩人は革命闘争、世界の革命的変革というアイデアに対するインスピレーションの頂点に達していました。 同年、彼は「インテリジェンシアと革命」という論文を執筆し、革命を画期的な観点から考察し、革命は必ず起こると書いた。 この記事は、「全身全霊をかけて、全身全霊をかけて、革命の声を聞け」という呼びかけで終わっている。
したがって、この詩は、革命がもたらすものを詩人自身が聞き、理解しようとする試みであると考えることができます。 ブロック自身も次のように書いている。「...『十二人』の中で政治的な詩を見る人は、芸術に対して非常に盲目であるか、政治的な泥の中で耳を塞いでいるか、あるいは大きな悪意に取り憑かれているかのいずれかです - 彼らが私の敵であれ友人であれ詩。" 詩人は自分の作品をある種の政治的マニフェストとしてみなされることを望まなかった。 それはまったく逆でした。 詩「The Twelve」の中でブロックは、それに答えるよりも主に彼自身に関わる質問を投げかけました。 したがって、詩の中でのシンボルの使用は正当化される以上のものです。このようにして、詩人は革命運動の曖昧さと多様性を反映しようとし、「世界の火」にどのような希望を関連付けようとしているのかを理解しようとしました。
詩の中心となるイメージシンボルは要素のシンボルになります。 この詩が彼らに向けて開かれると、すぐに不快感と不安定な感覚が生まれます。

黒い夕方。
白い雪。
風、風！
その男は自分の足で立っていません。
風、風 -
神の世界のあちこちに！

暴風雨が吹き荒れている、「雪が漏斗になっている」、路地で「吹雪が塵を集めている」といった要素の蔓延は、歴史的、革命的要素の蔓延、転換点における混乱と混乱を象徴しています。ロシアの歴史の中で。 「世界の火」はまた、赤軍の兵士たちが「すべてのブルジョアに災いをもたらす」であろう要素と関連している。 蔓延する自然の結果は自由、つまり行動の自由、良心の自由、古い道徳的および倫理的基準からの解放です。 したがって、革命的な分遣隊の自由は「ええ、ええ、十字架なしで！」であることが判明しました。 キリストの戒めに違反する自由、つまり、殺す自由（「カトカはどこ？ - 死んだ、死んだ！ / 頭を撃たれた！」）、淫行する（「えー、えー、淫行！ / 私の心は胸に沈んだ」） ）、寛容な要素に変換されます（「聖なるロシアに銃弾を撃ち込みましょう - / 納屋に、/ 小屋に、/ 太ったお尻に！」）。 革命軍分遣隊の紅衛兵は、恋人を裏切ったカトカであれ、ブルジョワであれ、血を流す用意ができている。 / 血を飲みます / 恋人のために / 眉間の黒い人のために。」 こうして、荒廃した街に情熱の要素が燃え上がる。 都市生活は自発性の性格を帯びています。無謀な運転手は「猛スピードで突進」し、彼は「飛び、叫び、叫び」、そして無謀な運転手の上で「ヴァンカとカトカが飛んでいます」。 殺害後、新たな残虐行為が予想されるが、革命パトロールが強盗を行うのか、それともその「自由な」行動が真の犯罪者である「身廊」の「手を解放する」のかは不明である。

え、えっ！
楽しむことは罪じゃないよ！
床を施錠する
今日は強盗が起きるよ！
地下室のロックを解除します -
この野郎は最近野放しです！

赤軍兵士たちは革命分子をコントロールしているように見えるが、そうではない。 詩の終わりでは、風が戦闘員たちを騙し始めます。 出てくる！ / これは赤旗の風です / 先に展開されました...」そして吹雪は「長い笑い声で満たされます / 雪の中に洪水が起こります。」
色の象徴性は詩の中で特別な役割を果たしています。 「The Twelve」では、ブロックは黒、白、赤の 3 色を使用します。 ブロックの心の中では古いロシアと1917年の革命的なロシアが黒と結びついており、彼は日記に次のように書いている。 詩の中の黒という色は、罪、憎しみ、革命的分派、つまり黒い夜、黒い空、聖なる悪意とも呼ばれる黒い人間の悪意、黒いライフルベルトと関連付けられています。 雪の色である白色は、吹雪や猛吹雪を連想させます。 そこで詩人は、黒人ロシアが白人ロシアに革命的かつ自発的に変化することへの希望を表明した。 そして、この変容は「イエス・キリスト」（「白いバラの花冠をかぶって」、「雪に覆われた真珠を散りばめるように」歩く）によって導かれるでしょう。 赤という色も、詩の色の象徴において重要な位置を占めています。 革命時代を特徴づけるのは、血、殺人、暴力、「世界の火」、12人の分遣隊「紅衛兵」の血まみれの旗である。 ブロックは血なまぐさい罪を克服し、血なまぐさい現在から調和のとれた未来への結末を信じており、それは詩の中でキリストの姿で擬人化されている。 「それは最初だけです - 血、暴力、残虐行為、そしてその後 - クローバー、ピンクのお粥です。」
ワイルド要素が表す場合 革命の始まり、そして、詩の中の「古い世界」の象徴は、ブルジョワジーとともに詩に登場する、お腹を空かせた汚い犬です。

ブルジョワは飢えた犬のようにそこに立っている、
それは質問として沈黙しています。
そして古い世界は根なし犬のようなものです、
尻尾を足の間に入れて彼の後ろに立っていました。

「冷たい犬は根なし犬だ」と革命派と歩調を合わせ、ブルジョワジーに後れを取った。 ブロックには、これが「古い世界」の選択になるようだ。彼はブルジョアジーとの「岐路に立たされた」ままではなく、力があるから、あるいは彼らに再生をもたらすからといって、赤衛兵に従うだろう。彼ら。
12 人の革命軍団自体がこの詩の中心的な象徴です。 ブロックは冒頭で彼らを描写し、犯罪者や有罪判決者に喩えます。「彼らは歯に葉巻をくわえていて、帽子をかぶっている／背中にはダイヤのエースが必要だ！」 しかし、そこにはキリスト教の象徴性も見ることができます。 福音派の使徒たち（うち12名もいた）との関連で、パトロール隊は「革命の使徒」と呼ぶことができる。なぜなら、詩の最後で「イエス・キリスト」が分遣隊の前を歩いていることがわかるからである。 キリストのイメージ・シンボルには多くの解釈があり、それぞれがその理解に独自の貢献をしています。 イエスは、純粋さ、白さ、救い、そして苦しみの終わりをもたらします。 彼は街路の要素、つまり革命の使徒たちが行進する吹雪の土地から遠く離れた、別の次元に位置している。 彼は歴史、混沌、吹雪を超えた存在です。 著者は地上と天国の分離を示していますが、イエスは地上に残った人々には到達できない聖性を思い出させるだけです。 この解釈は、イエスが手に赤旗を持っているという事実によって矛盾しています。つまり、イエスが地上の自然発生的な革命的な出来事に関与していることは明らかです。 ロシアの詩人M.ヴォロシンは、詩の結末について驚くほど異なる解釈を提案しました。 最後のシーンで彼は処刑の写真を見ました。 キリストは12人の先頭を歩まない;それどころか、革命の使徒たちは彼を追いかけますが、彼に気づきません - イエスは著者にしか見えません。 したがって、詩人はこの詩がボリシェヴィキに対して書かれたものであると信じていた。
ブロック自身も、フィナーレにおけるキリストの像がまるで彼の意志に反しているかのように現れたことを繰り返し認めた。「私自身も驚きました。なぜキリストなのか？ しかし、見れば見るほど、キリストがはっきりと見えてきました。」
詩「十二人」は、革命の音楽に耳を傾け、その「多泡のシャフト」に「身を投じる」という詩人の試みを表しています。 詩を満たす曖昧な象徴は、革命の意味を明確に解釈することを妨げています。 これこそが詩の作者が求めたものであり、読者に革命的変革を一義的に判断するのではなく、彼とともに「宇宙革命の原子の渦」に飛び込むよう勧めている。 残念ながら、同時代の人全員がこの詩人の呼びかけを理解したわけではありません。